Par MARIAROSARIE FABRIS*

Considérations sur le documentaire « La strada di Levi »

1.

Le 8 septembre 1943, à l'âge de vingt-quatre ans, Primo Levi, un chimiste turinois, rejoint un groupe de partisans lié à la fête d'action , dans la Vallée d'Aoste, région limitrophe avec le Piémont natal (Italie du Nord). Capturé par la milice fasciste, le 13 décembre, pour s'être déclaré « citoyen italien de race juive » (LEVI, 1991) , le 21 janvier de l'année suivante, il est envoyé au camp de prisonniers de Fóssoli (près de Modène, en Émilie-Romagne, dans le nord du pays).

En février, le camp passe sous commandement allemand et à l'aube du 22, Lévi est placé dans l'un des douze wagons plombés d'un train pour Auschwitz, pour un voyage qui dure cinq jours : « Nous avions appris, avec soulagement, notre destination. Auschwitz : un nom qui ne voulait rien dire alors et pour nous ; mais cela doit toujours correspondre à un endroit sur cette terre » (LEVI, 1991) . Des Juifs embarqués ce matin-là à la gare de Carpi, très peu survécurent à l'extermination : . […] Nous avons senti le poison d'Auschwitz couler dans nos veines, ainsi que le sang épuisé » (Levi, 1997_c) .

En arrivant au camp de concentration, dans la nuit du 26 février, le chimiste déporté reçoit le numéro 174 517 : « du coup, par trahison, nos femmes, nos parents, nos enfants ont disparu. [… Surgissent, par contre, à la lumière des projecteurs, deux groupes de sujets étranges. Ils marchaient par rangs de trois, d'un pas étrange et maladroit, la tête baissée, les bras raides. […] une longue tunique rayée qui, malgré […] la distance, était en lambeaux et sale. […] Nous nous sommes regardés sans dire un mot. Tout était incompréhensible et fou, mais nous avons compris quelque chose : c'était la métamorphose qui nous attendait. Demain, nous serions comme ça aussi. (LEVI, 1988).

L'expérience dans le camp de concentration a été enregistrée par Levi dans Est-ce un homme? ? ( (Voir les réponses) et dans des écrits ultérieurs, parmi lesquels Les noyés et les rescapés : les crimes, les châtiments, les peines, les impunités, considéré comme le grand résumé de quarante ans de réflexion sur les événements qu'il a vécus.

Écrit dans la période suivant la fin de la Seconde Guerre mondiale, entre décembre 1945 et janvier 1947, Est-ce un homme? il est sorti en édition limitée (2.500 1947 exemplaires) en novembre 1958 chez un petit éditeur, De Silva, et réédité en 1963, dans une version revue et augmentée, par le prestigieux éditeur Einaudi de Turin, celui-là même qui avait initialement rejeté il. Comme l'écrivait l'auteur en 1975 et comme il le révélait en 1997 (dans une déclaration citée dans une note de Marco Belpoliti), il y avait une intention dans son récit : « J'éprouvais le besoin de dire ces choses : il me paraissait important qu'elles pas rester enfouis en moi. , comme un cauchemar, pour que non seulement mes amis en prennent conscience, mais tout le monde, le public le plus large possible. Dès que j'ai pu, j'ai commencé à écrire, avec fureur et en même temps avec méthode, presque obsédé par la peur qu'un seul de mes souvenirs ne soit oublié » (LEVI, XNUMX_a).

« Pour me débarrasser d'un poids que je portais en moi : beaucoup de ceux qui ont survécu à Auschwitz avaient survécu bientôt pour le dire. Et moi, avant d'écrire, j'avais raconté ces histoires. Il parlait à tout le monde, dans les trains, dans les trams, dès qu'il pouvait attirer l'attention de quelqu'un. Le retour a coïncidé avec des mois très difficiles. Je me sentais, encore plus qu'en stock, l'offense qui m'a été faite et j'ai compris que le seul moyen de me sauver était de le dire".

Le 27 janvier 1945, le stock d'Auschwitz a été libéré par l'Armée rouge et Levi (1997_c) envoyé dans un camp de réfugiés russes à Katowice, près de Cracovie (Pologne) : « La première patrouille russe a été aperçue du camp vers midi […]. Il y avait quatre jeunes soldats à cheval, qui agissaient prudemment [...]. Arrivés aux barbelés, ils s'arrêtèrent, échangeant des paroles brèves et timides [...]. La liberté, la liberté improbable, impossible […], était arrivée […]. Fin février, après un mois au lit, je ne me sentais pas guéri mais immobile. […] J'ai découpé une paire de semelles dans une couverture […], et je suis partie. Pas très tard le lendemain matin, je me suis retrouvé dans un transport russe [qui se dirigeait] vers un mystérieux terrain de parade.

L'écrivain est resté dans le camp de Katowice jusqu'à la mi-juin, lorsqu'il a entrepris le long voyage de retour, un voyage qui a duré quatre mois et qui l'a amené à parcourir 6.000 19 km en train et à traverser dix frontières jusqu'à ce qu'il atteigne l'Italie, en passant par l'Ukraine, Biélorussie, Moldavie, Roumanie, Hongrie, Slovaquie, Autriche et Allemagne. Enfin, le XNUMX octobre, il atteignit Turin.

Le retour aventureux a été raconté dans la trêve (La trêve), écrit essentiellement entre décembre 1961 et novembre 1962 (certaines parties ont cependant été écrites plus tôt : le poème qui sert d'épigraphe est du 11 janvier 1946 ; les deux premiers chapitres sont de 1947-1948 ; le troisième est de mars 1961 ), à partir de notes du début 1946, comme l'explique lui-même l'auteur (dans une déclaration reproduite en 2006) : « J'avais, du voyage de retour, une simple note, comment dire, par chemin de fer, une sorte d'itinéraire : une journée en tel lieu, jour tel en un autre lieu. Je l'ai localisé et il m'a servi de modèle, près de quinze ans plus tard, pour écrire la trêve”. Le livre est publié en 1963, toujours chez Einaudi, et porté sur les écrans sous le même titre en 1997, dans un film dans lequel Francesco Rosi cherche à mettre en lumière l'esprit picaresque qui caractérise souvent cette aventure.

2.

Soixante ans après le retour tortueux du déporté et suivant un chemin complètement différent de celui parcouru par Rosi, le réalisateur Davide Ferrario , avec la collaboration de l'essayiste Marco Belpoliti , a proposé sa lecture de la seconde œuvre de l'écrivain piémontais en La route de Levi. Conçu sur quatre ans et tourné entre janvier et octobre 2005, le documentaire est sorti en 2006. Dans celui-ci, Ferrario et Belpoliti décident de retracer le long voyage de retour de l'auteur italien, ponctuant ce voyage presque entièrement par des tronçons de La trêve, est-ce un homme?, temps incertain (1984, poésie) et, selon Andrea Cortellesse, de la clé étoile (La clé à Stella, 1978), le métier des autres (L'autre maître, 1985), Les noyés et les survivants e Asymétrie et viea, dont la lecture était presque toujours confiée à la voix-de rabais par l'acteur Umberto Orsini.

L'objectif du film, cependant, n'était pas de documenter le voyage de 1945, ni de chercher des traces de ce passé, mais de voir à quoi ressemblaient maintenant les paysages et les types humains que Levi avait connus, de vérifier comment les gens vivaient dans les terres. qu'il avait connu aujourd'hui.” visité”. Ainsi, les cinéastes ne sont pas partis à la recherche de l'Europe d'antan (bien que passé et présent s'entremêlent et dialoguent tout le temps), mais de l'Europe "transformée par la chute du mur de Berlin", principalement de ces pays dévastés par l'effondrement du régime soviétique à partir de 1991.

Le documentaire est divisé en seize parties : 1. A travers l'Europe ; 2. Auschwitz – mémoire ; 3. Le lendemain ; 4. Pologne – travail ; 5. L'Ukraine – l'identité ; 6. Destination Nord ; 7. Biélorussie – un monde à part ; 8. Responsable idéologique ; 9. Organiser un kolkhoze ; 10. Ukraine 2 – la peste ; 11. Déplacement en marche arrière ; 12. Moldavie – émigration ; 13. Roumanie – « Nouveaux horizons » ; 14. La nouvelle vieille Europe – de Budapest à Vienne ; 15. Italie – la preuve ; 16. La lente chute de neige des jours.

Lors de la première étape du voyage européen, les auteurs ont visité la Pologne (parties 2, 3 et 4). Les séquences dans le camp de concentration sous la neige, à l'occasion des célébrations du 60e anniversaire de la libération, alternent avec des plans intérieurs des blocs et des extraits du documentaire Retour à Auschwitz (1982), par Daniel Toaff, à propos d'une des visites ultérieures de Levi sur le site .

Après s'être concentré sur le point de départ, le tournage s'est déplacé à Katowice, où Levi (1997_c) a été détenu pendant quatre mois et demi, avant de commencer effectivement le voyage vers l'Italie : « Le champ [escale de Katowice] qui m'a accueilli, affamé et fatigué […], était situé sur une hauteur […], dans une banlieue de la ville appelée Bogucice. Il se composait d'une douzaine de hangars maçonnés, de dimensions réduites, à un seul étage [...]. Avant, c'était une minuscule Lager allemande, et avait abrité les mineurs esclaves qui travaillaient dans une mine de charbon, ouverte à proximité. […] le 8 mai, la guerre a pris fin. La nouvelle pourtant attendue éclata comme un ouragan : pendant huit jours la campagne, la Kommandantur, Bogucice, Katowice, toute la Pologne et toute l'Armée rouge explosèrent dans un paroxysme d'enthousiasme délirant. […] notre rêve […] s'était réalisé. A la gare […] un train nous attendait […]. Ce train est parti à la mi-juin 1945, chargé d'espoir. […] un train […] : un long train de wagons de marchandises, dont nous autres Italiens (nous étions environ huit cents) avons pris possession avec une joie éclatante. Le train a traversé des plaines cultivées, des villes et des villages […] [vers] Odessa ; puis un fantastique voyage en mer aux portes de l'Orient ; et, enfin, l'Italie ».

Pour donner une idée plus concrète de la Pologne d'aujourd'hui, l'équipe s'est rendue à Nowa Huta. Séquences de films de propagande sur la construction de la ville et un avenir plein d'espoir, fruits d'un travail collectif, extraits de l'homme de marbre (Czlowiek z Marmuru, 1977), d'Andrzej Wajda, sont entrecoupées d'un entretien avec ce cinéaste qui a des mots très durs à l'égard des ouvriers autrefois si exaltés, qui ne sont plus aujourd'hui que l'ombre de ce qu'ils étaient. L'ancien grand centre industriel est devenu la « ville modèle communiste », comme le vante la publicité de l'entreprise. Visites communistes.

3.

De Pologne, l'équipe s'est déplacée à Lvov (partie 5), où elle a récupéré les images clandestines de l'enterrement d'un célèbre compositeur et chanteur ukrainien, Igor Bilozir, tué par des compatriotes d'origine russe le 8 mai 2000, mais toujours en vie dans des mémoire. La grande agitation populaire qui a accompagné cet événement et le but de préservation de l'identité nationale se heurtent cependant aux séquences qui dressent le portrait de la jeunesse ukrainienne de 2005, déjà totalement mondialisée.

La troisième étape emmène la troupe en Biélorussie (parties 7, 8 et 9), un monde encore rural, où la religion ne semble pas avoir perdu sa place, et encore peuplé de souvenirs de guerre (comme ceux que raconte la veuve d'un partisan) et le régime soviétique : bustes de Marx et de Lénine, statues et peintures qui exaltent les héros du conflit mondial. Là, le tournage a dû être arrêté car l'autorisation n'avait pas été sollicitée auprès du Délégué du District pour l'Idéologie.

Compte tenu des explications nécessaires, les cinéastes ont dû accepter de travailler sous la supervision du représentant, qui, tout en observant les images, ne s'est pas rendu compte qu'il était devenu l'objet des plans. Puis, dans le bureau du directeur de la société Agrícola Coletiva, les deux Biélorusses ont décidé de parler de la fondation du kolkhoze et l'avantage de ce système collectif sur l'individuel, et ainsi les images d'un film de propagande soviétique alternent avec des plans du présent qui imitent ironiquement ceux du passé. Au final, toutes les personnes impliquées dans l'incident ont fraternisé lors d'un déjeuner offert par les autorités locales. "Vive l'amitié entre les peuples", dit une affiche et, de fait, le côté humain l'a emporté sur l'aspect idéologique et les vestiges de la guerre froide ont été contournés.

Pour dire au revoir à Stáryie Doróghi, Ferrario et Belpoliti prêtent les souvenirs de Levi (1997_c) : « Lorsque le départ fut arrangé, nous réalisâmes, à notre grande surprise, que cette terre sans fin, ces champs et ces forêts […], [et] ces horizons intacts et primordiaux, ces gens vigoureux qui aiment la vie, appartenaient à notre cœur, nous ont pénétrés et sont restés longtemps : images glorieuses et vives d'une saison unique de notre existence ».

De retour en Ukraine, le documentaire se concentre sur les ruines de Prypiet', en les alternant avec des plans tournés peu après l'explosion de la centrale nucléaire de Tchernobyl, l'évacuation qui en a résulté, et des films de propagande vantant l'émergence de la plus jeune ville du pays. Dans la ville fantôme, arrêté au moment fatal, le film d'horreur a été tourné Le retour des morts-vivants 4 – Nécropole (Le retour des morts-vivants 4 – Nécropole, 2005), une production ukraino-américaine, réalisée par Ellory Elkayem. Dans cette dixième partie, il y a aussi le témoignage d'un père, contraint de se séparer de son fils pour que l'enfant fortement contaminé puisse recevoir un traitement plus adéquat en Italie. Une statue de Prométhée apparaît comme le symbole du nouveau défi lancé par les hommes à la nature, défi avorté, comme en témoignent les débris produits par son audace, sur lesquels s'appuient les paroles de l'écrivain. : « Il y a, dans ce pays, des aurores, des forêts, des ciels étoilés, des visages amis. Mais cette planète est gouvernée par une force non pas invincible mais perverse, qui préfère le désordre à l'ordre, le mélange à la pureté, la confusion au parallélisme, la rouille au fer, la bêtise à la raison. Il nous semble que le monde se dirige vers une sorte de catastrophe et nous nous limitons à attendre que les progrès soient lents ».

Passant à la Moldavie (partie 12), le film révèle les conditions de vie dans un pays qui n'a pas encore atteint un stade de développement plus moderne. Pour les paysans, le changement de régime a été désastreux, car, avec la fin de l'organisation des colcozes, le profit s'est réduit et ils ont été contraints d'immigrer, ne serait-ce que pour assouvir les rêves de consommation de leurs enfants, comme le révèle une infirmière interrogée. Un pays dont le paysage géographique et humain semble encore correspondre à la description de Levi (1997_c) : « nos yeux ont vu un scénario étonnamment domestique : non plus la steppe géologique déserte, mais les vertes collines de Moldavie, avec des maisons coloniales, des meules de foin, des rangées de vignes ; non plus des inscriptions cyrilliques énigmatiques, mais […] un idiome familier en musique et hermétique en sens ».

4.

Après avoir traversé le Danube, les cinéastes entrent en Roumanie, une nation qui, malgré les contrastes qui existent encore, connaît une forte croissance économique, notamment grâce à la présence d'entrepreneurs du nord de l'Italie qui, à partir de 1992, installent leurs usines, pour échapper aux obligations de travail du pays d'origine, profiter davantage, avoir des prix plus compétitifs et, avec cela, conquérir de nouveaux marchés. Le sous-titre de cette treizième partie ne fait pas référence à de nouvelles perspectives pour les travailleurs, mais est le nom d'une des usines où les travailleurs sont privés de leurs droits en échange d'un emploi. L'ironie du sous-titre met en évidence la "condamnation au silence", c'est-à-dire la situation dans laquelle sont obligées de vivre des personnes qui avaient tout assuré, bien qu'elles ne pouvaient pas s'exprimer librement, et qui doivent aujourd'hui renoncer à leurs revendications de peur de perdre leur statut de soutien de famille, la peur implantée par le néocapitalisme, comme en témoigne clairement la question sur ce qu'ils pensent de leurs patrons italiens, posée à un groupe de femmes, une question qui reste sans réponse.

La présence italienne en Roumanie n'est pas nouvelle, comme le montre le documentaire avec l'interview de Modesto Gino Ferrarini, président de RO.AS.IT. (Association italienne en Roumanie), dont les grands-parents y avaient émigré de leur Frioul natal (Italie du Nord). Avec l'arrivée des libérateurs soviétiques, de nombreux Italiens sont retournés dans leur patrie, comme le souligne Levi (1997_c) en évoquant la rencontre de son groupe avec des représentants de l'ancien régime fasciste, dont le wagon était attelé à celui des prisonniers : « un autre convoi d'Italiens est arrivé. […] il y avait environ 600 hommes et femmes, bien habillés, avec des valises et des malles : certains avec un appareil photo autour du cou, presque des touristes. Ils nous regardaient de haut en bas comme de pauvres parents… [et] avec une grande complaisance, ils nous faisaient comprendre qu'ils… étaient des gens importants : … des fonctionnaires civils et militaires de la légation italienne à Bucarest, et… des personnes diverses, qui… étaient restées à Roumanie … Il y avait des groupes familiaux complets parmi eux ».

Une fois rejointe par l'écrivain et ses compagnons d'aventure, la Hongrie (partie 14) les avait consolés, car en elle, comme l'écrit Levi (1997), « malgré les noms impossibles, nous nous sentions déjà en Europe, sous les ailes d'une civilisation qu'elle était la nôtre, à l'abri d'apparitions alarmantes, comme celle du chameau en Moldavie ». Là, en effet (LEVI, 1997_c), « pour mettre un frein à l'illusion domestique précoce, il y avait un chameau debout au passage à niveau, nous envoyant à un autre endroit : un chameau épuisé, gris, laineux, chargé de sacs, expirant la hauteur et la solennité impuissante à travers du museau de lièvre préhistorique ».

Aussi étrange qu'un chameau en Moldavie, que Ferrario et Belpoliti ont également trouvé, est le "cimetière" des statues communistes, assemblées à Budapest pour attirer les touristes du monde entier. Dans le commerce de rue, dominé par les Chinois, des tee-shirts à l'effigie de Lénine, des chaussettes à l'effigie de Che Guevara, des montres à l'effigie de Mao Zedong, des briquets à l'étoile rouge sont en vente. Selon Matteo Contin, « l'américanisation sauvage » est entrée en force, ainsi qu'en Slovaquie, où, à Bratislava, les plans du cimetière des libérateurs sont remplacés par une séquence vertigineuse de publicités lumineuses de la « nouvelle civilisation ». Avec la mondialisation, le passé est oublié.

5.

Le démantèlement des monuments communistes, conséquence de l'effondrement d'une idéologie, déjà illustré au cinéma par Au revoir lenin! (Au revoir, Lénine!, 2003), de Wolfgang Becker, mérite une digression à part à cause d'un événement étrange au film, car arrivé après lui, mais lié à la biographie de Levi et à la façon dont les pays d'Europe de l'Est ont tenté d'effacer son passé. Le gouvernement polonais, qui, depuis 2007, avait sommé les autorités italiennes d'enlever le « Mémorial italien d'Auschwitz » de l'ancien camp de concentration, l'a fermé en 2012. Plus tard démantelé, l'œuvre a été transférée à Florence, pour être installée dans le Ex 3 – Centre d'art contemporain.

Inauguré le 13 avril 1980, dans le bloc 21, en l'honneur des 3.431 XNUMX Italiens tués dans la stock, le Mémorial a été conçu par Lodovico Barbiano di Belgiojoso. Le visiteur pénétrait dans un tunnel et parcourait, comme s'il s'agissait des voies qui menaient au camp, les quatre-vingts mètres d'une passerelle en bois, pour avoir la même sensation du « cauchemar du déporté, tiraillé entre la quasi-certitude de la mort et la ténu d'espoir de survie », selon les mots de l'architecte du bureau BBPR , reproduit par Ilaria Lonigro.

Le tunnel, une installation multimédia coordonnée par Nelo Risi , consistait en une grande spirale, dont les lacunes laissaient entrevoir les autres blocs, recouverte de vingt-trois bandes de tissu au chromatisme intense, peintes par Mario "Pupino" Samonà, dans lesquelles, sur le noir du fascisme, le rouge du Le socialisme s'est démarqué, O troupeau do mouvement catholique et le jaune des étoiles de David imposée aux Juifs. Au cours de cette sorte de "tourbillon mnémotechnique" (comme l'appelait Erminia Pellecchia), le visiteur était guidé par la chanson « Ricorda cosa ti hanno fatto in Auschwitz » [Souviens-toi de ce qu'ils t'ont fait à Auschwitz], composée par Luigi Nono en 1966 , et pour un bref texte de Primo Levi .

Raconter l'histoire non seulement des déportations, mais de l'opposition aux nazis-fascistes, de 1922 à 1945, à travers la résistance de la classe ouvrière et de personnalités telles que Gramsci, Turati, Matteotti, les frères Rosselli et Dom Minzoni , dans le gigantesque ouvrage de plus de deux cents mètres de long, les symboles communistes de la faucille et du marteau étaient représentés à plusieurs reprises, ce qui le rendait indésirable aux yeux du gouvernement polonais – « Cela ne correspond pas à la pédagogie et critères illustratifs indiqués pour les expositions dans l'ancien camp d'extermination » (tel que rapporté par Erminia Pellecchia) – et même par les autorités italiennes. Comme si en démantelant le Mémorial on pouvait effacer un pan de l'Histoire, en oubliant aussi que le terrain avait été libéré par l'Armée rouge, celui-là même qui déterminera la chute de Berlin, le 2 mai 1945, fait qui conduira à la capitulation de l'Allemagne cinq jours plus tard. L'histoire, cependant, ne peut pas être changée. .

Cet épisode rend explicite quelque chose qui, dans le film, était entre les lignes : comment le communisme était vécu dans différentes parties de l'Europe. Si, dans l'ex-Union soviétique et dans les autres pays du soi-disant rideau de fer, après les premiers élans révolutionnaires, cette doctrine sociale représentait l'oppression, dans une nation comme l'Italie, malgré les révélations sur le stalinisme, c'était une force politique qui s'est opposé à l'hégémonie capitaliste, permettant plusieurs avancées sociales. Sans oublier sa présence remarquable sur la scène culturelle du pays.

6.

Et si, dans le documentaire, les cinéastes portent un regard nostalgique sur l'univers qu'ils ont dépeint, notamment celui du monde rural, ce n'est pas parce qu'ils sont nostalgiques d'un régime qui n'a pas fonctionné, mais parce que ces paysages, avec leurs habitants, leurs coutumes , leurs maisons et objets , renvoyaient à des images familières. A la fin de la sixième partie, par exemple, « dans le no man's land, entre l'Ukraine et la Biélorussie », la caméra s'attarde sur un chemin, sur un oiseau appuyé sur un fil lumineux, sur de vieux poteaux électriques, presque comme s'il voulait sauver un passé perdu.

Des images qui disparaissent, qui se perdent peu à peu avec le boom l'économie et l'avancée du néo-capitalisme en Italie, à partir de la fin des années 1950. Images du pays de l'enfance et de l'adolescence des réalisateurs, quand l'avenir brillait encore et que les utopies semblaient possibles. Car, au fond, c'est la question que poursuit le film : pourquoi les utopies ne se sont pas réalisées. Comme le souligne Contin : « Cette Europe est un monde de rêves dissipés, semble nous dire Ferrario (ou, peut-être, c'est le Vieux Continent lui-même qui nous le dit). Le rêve du communisme, qui s'est dissous, et le rêve d'une Europe riche et opulente comme les États-Unis, qui va bientôt s'écraser contre le mur de la réalité, sont peut-être les deux blessures les plus profondes qui coupent la Terre qui nous accueille ».

Ce n'est pas seulement l'utopie socialiste ou européenne qui a disparu, mais aussi celle que représentait l'Amérique, non plus la terre promise des immigrés, qui y allaient « chercher le pain et la liberté, le bonheur », mais celle des marches pour les droits civiques, de la des manifestations contre la guerre du Vietnam, contre la contre-culture, contre ceux qui aspiraient à « une nouvelle liberté ».

L'Europe et le monde d'aujourd'hui se sont construits sur les ruines de la Seconde Guerre mondiale (et aussi de la précédente), avec des blessures profondes qui n'ont pas encore cicatrisé et qui se sont rouvertes à la première occasion, comme l'atteste le discours d'un néonazi en Allemagne, à l'avant-dernière étape du voyage, lorsqu'il déclare que lui et son groupe ne voient pas le Vieux Continent comme l'Union européenne, « mais comme une Europe des patries ». Et, pourrait-on ajouter, un monde de petites patries. Il suffirait de penser à la guerre intestine qui a conduit à la dissolution de la Yougoslavie au début des années 1990, aux mouvements séparatistes qui ont hanté et hantent encore plusieurs pays de l'Union européenne (UE), ou à la sortie britannique de l'UE, le Débats sur le retrait du Royaume-Uni de l'Union européenne.

7.

Ainsi, avant d'entrer dans la vieille Europe en voyage, le documentaire nous place devant la grande blessure du XXIe siècle, les décombres de la Sol Zero de New York (partie 1), quand c'est le réalisateur lui-même et non le narrateur Umberto Orsini qui introduit l'odyssée de l'écrivain et explique les différents moments de trêve présents dans le film. Pour Lévi (1997_c), la trêve personnelle, représentée par le long voyage de retour – « Les mois qui s'étaient écoulés […], semblaient maintenant comme une trêve […], un don providentiel, quoique irremplaçable, du destin », qui faisait partie de cette période de suspension temporelle vécue par l'Europe, « sortie du cauchemar de la guerre et de l'occupation nazie, pas encore paralysée par les nouvelles angoisses de la guerre froide », selon les mots d'Italo Calvino –, et de l'existence elle-même (LEVI, 1965) : « la vie elle-même est une trêve, une extension ; mais ce sont de brefs intervalles et bientôt interrompus par le « commandement à l'aube », redouté mais pas inattendu, de la voix étrangère […], que tout le monde comprend et accepte. Cette voix commande, ou plutôt invite, la mort, et elle est étouffée, car la mort est inscrite dans la vie, elle est implicite dans le destin humain, inévitable, irrésistible. .

Pour les cinéastes, c'est la période entre la chute du mur de Berlin (9 novembre 1989) et les attentats du 11 septembre 2001 : « Nous aussi, citoyens du nouveau siècle, sommes arrivés au terme de notre trêve. Nous ne savons pas ce qui nous attend, mais parfois nous pouvons voir l'avenir à travers les questions que le passé a laissées sans réponse ». Donc : "Avec nos yeux et ses paroles, nous reprenons le voyage sur le chemin de Lévi" .

Un voyage qui, à l'écran, a commencé là où il aurait dû se terminer, car le prologue new-yorkais est en fait un épilogue, ce qui renforce l'idée que le chemin parcouru par Ferrario et Belpoliti, qui aurait pu être linéaire, plus rationnel, était tout aussi labyrinthique. comme Levi's l'avait été, par la force des choses. Un parcours initiatique dans lequel les textes de l'écrivain piémontais ont fonctionné comme une sorte de fil d'Ariane qui a permis aux cinéastes de ne pas se perdre dans un enchevêtrement de chemins et d'atteindre le centre de leur enquête : pas le passé, mais le présent, avec toutes ses contradictions. Si, pour Levi, écrire avait été un acte de libération, pour eux tourner le film était une façon de prendre conscience de l'angoisse du monde contemporain, d'exprimer leurs propres perplexités face à lui. Pour cette raison, l'invitation faite par les cinéastes aux spectateurs était de les suivre dans un voyage dans lequel ils n'avaient pas l'intention de chercher des réponses, mais de faire face à de nouvelles questions.

Les questions auraient cependant pu être approfondies si, dans les deux dernières parties du film, les cinéastes avaient proposé une réflexion sur la contemporanéité, au lieu de se consacrer à se concentrer sur les derniers jours de Levi et les souvenirs que l'écrivain Mario Rigoni Stern avait ami. Cela a déséquilibré l'ensemble de l'ouvrage, alors qu'il aurait été plus intéressant de s'attarder sur de nouvelles voies probables pour une Europe en déclin et pour un monde occidental en tension constante après l'échec du communisme, comme cela se pratiquait dans des pays comme l'ex-URSS l'Union européenne et la Chine, par exemple, et l'affaiblissement de la démocratie.

Il peut encore y avoir une « hypothèse communiste », comme la défend le philosophe Alain Badiou, dans une réflexion citée par Fernando Eichenberg, avec un « retour aux principes fondamentaux du communisme, c'est-à-dire à l'idée de rompre avec l'organisation du société autour de la propriété privée » et mettre fin aux modalités de la division du travail », inventer une nouvelle forme d'interaction sociale dans laquelle l'État n'est pas le catalyseur du pouvoir ? D'autre part, comment revitaliser la démocratie, alors que l'on assiste à une distance croissante entre les citoyens et leurs représentants, notamment après l'échec des partis de gauche et de centre gauche à proposer de nouvelles politiques publiques répondant aux besoins sociaux d'aujourd'hui ?

Comme le souligne Sérgio Abranches : « La crise de la représentation est aggravée par l'oligarchisation des partis, dominés par des formations politiques qui restent au pouvoir et utilisent la structure de l'acronyme pour ne pas canaliser les revendications et les valeurs des personnes qu'ils entendent représenter, mais comme un tremplin pour d'autres emplois et postes. […] La combinaison de cette restriction des ressources et du dégoût des pratiques politiques produit une déconnexion dangereuse entre les aspirations de la société et la satisfaction à l'égard de la démocratie ». Pour cette raison, Badiou « attire l'attention sur la crise de la démocratie et le climat de désorientation mondiale, qui peut favoriser les régimes autoritaires et renforcer les discours nationalistes et populistes », selon les mots d'Eichenberg. Des enjeux présents entre les lignes du documentaire, que Ferrerio et Belpoliti n'ont pas pu ou pas voulu expliciter, préférant une clôture poétique à une fin politique.

*Mariarosaria Fabris est professeur à la retraite au Département de lettres modernes de la FFLCH-USP. Auteur, entre autres livres, de Le néoréalisme cinématographique italien : une lecture (édusp).

Version révisée et augmentée de la communication « L'Europe d'aujourd'hui sur les pas de Primo Levi », présentée au XVIIIe Congrès brésilien de sociologie.

Références

ABRANCHES, Sergio. « La démocratie assiégée – Lava Jato et la grande transition de la politique mondiale ». Folha de S. Paul, Supplément Illustre, 23 avr. 2017, p. 4-5.

BELPOLITI, Marco. "Io sono un centauro". Dans : BELPOLITI, Marco (org.). Primo Levi : conversation et intervention 1963-1987. Turin, Einaudi, 1997_a,P. VII-XIX.

BELPOLITI, Marco. "Note". Dans : BELPOLITI, Marco (org.). Primo Levi : conversation et intervention 1963-1987. Turin, Einaudi, 1997_bP. 206-209.

BIAGI, Enzo. » Enzo Biagi interviewe Primo Levi : « Come nascono i lager ? Facendo finta di nulla' » (2 juin 1982). Disponible en .

CALVINO, Italo. Oreille de l'édition 1963 de La trêve. Disponible en .

CHEVALIER, Jean; GHEERBRANT, Alain. Dictionnaire des symboles : mythes, rêves, coutumes, gestes, formes, figures, couleurs, nombres. Rio de Janeiro : José Olympio, 1991.

CONTIN, Matteo. "La route de Levi". Disponible en .

CORTELESSA, Andrea, La route de Levi. Images et paroles du film de Davide Ferrario et Marco Belpoliti, Venise : Marsile, 2007. Disponible sur .

EICHENBERG, Fernando. "Guerre en vue - Démocratie en crise et le monde tendu comme si c'était 1914 aujourd'hui". Folha de S. Paul, Supplément Illustre, 16 avr. 2017, p. 4-5.

FERRERO, Ernesto (org.). "Chronologie". Disponible enwww.primolevi.it/Web/Italiano/Contenuti/Biografia/110_Cronologia>.

LÉVI, cousin. Les noyés et les rescapés : les crimes, les châtiments, les peines, les impunités. Trans. Luiz Sergio Henriques. São Paulo : Paz et Terra, 2004.

LÉVI, cousin. "Annexe". Dans: ________. Voir les réponses. Turin : Einaudi, 1991, p. 219-247.

LÉVI, cousin. Est-ce un homme ?. Trans. Luigi Del Ré. Rio de Janeiro : Rocco, 1988.

Lévi, Primo. « Préface all'ed. Scolastica di La trêve”. Dans: ________. Travaux. 2 v. Turin, Einaudi, 1997_a, v. Je, p. 1141-1145.

LÉVI, cousin. Voir les réponses. Turin : Einaudi.

LÉVI, cousin. Texte de l'édition scolaire de La trêve (1965). Disponible en .

LÉVI, cousin. "Testo per il memoriale italiano di Auschwitz" (1980). Dans : PROSPERETTI, Giulia. Auschwitz, un' Italia senza memoria (10 juillet 2012, reportage). Disponible en .

LÉVI, cousin. "Tra le vette de Manhattan". Dans: ________. Il fabbricante di specchi : racconti e saggi. Turin: La Stampa, 1997_bP. 157-160.

LÉVI, cousin. la trêve. Trans. Marco Lucchesi. São Paulo : Companhia das Letras, 1997_c.

LONIGRO, Ilaria. “Giorno della Memoria, l'Italie 'poussée' d'Auschwitz. Smantellato il Memoriale : finir à proximité d'un Ipercoop ». Disponible enhttp://www.ilfattoquotidiano.it/2016/01/26/giorno-della-memoria-litalia-espulsa-da-auschwitz-smantellato-il-memoriale-finira-vicino-a-un-ipercoop/2403565>.

NASCIMBENI, Giulio. « Levi : le temps incertain de la poésie ». Dans : BELPOLITI, Marco (org.). Primo Levi : conversation et intervention 1963-1987. Turin, Einaudi, 1997, p. 136-141.

PELLECCHIA, Erminia. "Censure d'Auschwitz". Disponible en .

Ecriture virtuelle de ItaliaLibri (org.). "La trêve, 1963 » (20 avril 2006). Disponible en .

SCARPA, Domenico (org.). « Edizioni italiane : Se questo è un uomo – versione drammatica ». Disponible en

notes

[1] Créé en 1942, le Parti Action est l'héritier des idées du mouvement antifasciste Justice et Liberté, fondé à Paris en 1929 par des exilés italiens de tendance libérale-socialiste. Dans les dernières années de la Seconde Guerre mondiale, le Parti d'action a donné à ses brigades partisans le nom Justice et Liberté.

[2] Levi s'est déclaré juif en vertu des lois raciales promulguées en 1938, selon lesquelles les personnes de religion hébraïque n'appartenaient pas à la race italienne. Cela lui a évité de se faire tirer dessus. incontinents, mais cela n'avait pas de signification particulière pour lui, comme il l'a déclaré dans une interview avec Enzo Biagi en 1982 : « Je me sentais juif à vingt pour cent, parce que j'appartenais à une famille juive. Mes parents n'étaient pas religieux, ils allaient à la synagogue une ou deux fois par an, plus pour des raisons sociales que religieuses, pour satisfaire mes grands-parents, je ne le faisais jamais. Quant au reste du judaïsme, c'est-à-dire appartenir à une autre culture, on ne se sentait pas tant que ça, chez nous on parlait toujours italien, on s'habillait comme les autres Italiens, on avait la même apparence physique, on était parfaitement intégrés, on étaient indiscernables ».

[3] Comme Levi (2004) l'expliquera lui-même, des années plus tard, dans Les noyés et les rescapés : les crimes, les châtiments, les peines, les impunités (Je sommersi ei salvati, 1986) : « Les premières nouvelles sur les camps de la mort nazis ont commencé à se répandre en l'année cruciale de 1942. C'étaient des nouvelles vagues, mais elles convergeaient les unes avec les autres : elles décrivaient un massacre d'une si grande ampleur, d'une si extrême cruauté, d'une telle motivations si complexes que le public avait tendance à les rejeter en raison de leur propre absurdité. […] Le train par lequel j'ai été déporté, en février 1944, a été le premier à partir du camp de triage de Fossoli (d'autres étaient partis avant, de Rome et de Milan, mais nous n'avions aucune nouvelle d'eux) ».

[4] Il existe un écart quant au nombre de survivants, puisque, en Voir les réponses, Levi écrit que sur les quarante-cinq personnes dans sa voiture, quatre ont survécu. En tout cas, ce qui compte, c'est que les Juifs italiens déportés qui ont échappé à la mort étaient très peu nombreux : seulement environ cinq pour cent, comme Levi lui-même le notera plus tard.

[5] Citations d'extraits des œuvres de Levi, qui font référence à ses textes traduits en portugais, Est-ce un homme ? (1988) et la trêve (1997_c), ont été extraites de la narration du documentaire à l'écran dans cette œuvre, en respectant les coupes, quelques inversions et petits ajouts (entre crochets) réalisés par Davide Ferrario et Marco Belpoliti. Citations faisant référence à Voir les réponses en langue originale (1991) n'ont pas été tirées du film.

Est-ce un homme? il n'a pas été filmé, mais a eu deux adaptations radio. Le premier, de 1962, à la radio canadienne, fut très apprécié par Levi, comme le rapporte Ernesto Ferrero : « Les auteurs du scénario, éloignés dans le temps et dans l'espace, et étrangers à mon expérience, avaient extrait du livre tout ce que j'avais y concluait et même quelque chose d'autre : une « méditation » parlée, d'un haut niveau technique et dramatique et, en même temps, méticuleusement fidèle à la réalité qu'elle avait été ». Enthousiaste, l'écrivain proposa une nouvelle version radiophonique à la RAI, diffusée le 24 avril 1964. Le texte, écrit par Pieralberto Marchè et Levi lui-même, fut transformé en drame, dont la première eut lieu le 18 novembre 1966, en cours de publication, dans le même année par Einaudi, selon Domenico Scarpa.

[7] Critique de cinéma, scénariste et réalisateur, Ferrario (1956) est l'auteur de documentaires et de films de fiction, parmi lesquels Après minuit (Après minuit, 2004), également exposée au Brésil.

[8] Professeur d'université, écrivain et critique littéraire, Belpoliti (1954) a organisé l'édition de deux volumes des œuvres complètes de Primo Levi (1999 et 2016) et d'autres textes de l'auteur : Primo Levi : conversation et intervention 1963-1987 (1997), Le dernier Noël de  guerre (L'ultimo Natale di Guerra, 2002, nouvelles) ; Asymétrie et viea (L'asymétrie et la vie: articoli et saggi 1955-1987, 2002) et Toutes les histoires (2005). Il est également l'auteur de Primo Levi (1998), La prova: un viaggio nell'Est Europa sulle trace di Primo Levi (2007), Da una trugua all'altra : Auschwitz-Turin sessant'anni dopo (2010), avec Andrea Cortellissa et la collaboration de Davide Ferrario, Massimo Raffaeli et Lucia Sgueglia, Primo Levi : di fronte e di profilo (2015), entre autres.

[9] En évoquant les deux retours, Levi dit en 1984 : « En 1965, moins dramatique qu'il n'y paraît. J'y suis allé à cause d'une cérémonie commémorative polonaise. Trop de tapage, trop peu de souvenir, tout bien rangé, des façades propres, beaucoup de discours officiels… ». En juin 1982 : « Nous étions peu nombreux, l'émotion était profonde. J'ai vu, pour la première fois, le monument de Birkenau, qui était l'un des trente-neuf camps d'Auschwitz, les chambres à gaz. Le chemin de fer a été préservé. Une piste rouillée entre dans le champ et se termine au bord d'une sorte de vide. Devant, il y a un train symbolique, fait de blocs de granit. Chaque bloc porte le nom d'une nation » (déclaration citée par Giulio Nascimbeni). Le documentaire de Ferrario et Belpoliti date à tort le deuxième voyage de 1984.

[10] « Colcoz » ou « kolkhoz » ( avantletktivnoe [collectif] + àyaistvo [ferme], 1918) : propriété rurale collective, typique de l'ex-URSS, qui se développe principalement à partir de 1930.

[11] Il n'a pas été possible de localiser à quelle œuvre appartient cet extrait.

[12] L'acronyme BBPR est formé par les initiales des patronymes des quatre associés du célèbre cabinet d'architecture créé en 1932 à Milan : Gian Luigi Banfi, Belgiojoso, Enrico Peressutti et Ernesto Nathan Rogers. En 1944, Belgiojoso et Banfi sont déportés au camp de concentration de Mauthausen-Gusen, d'où seuls les premiers reviennent.

[13] Poète, traducteur et cinéaste, Nelo Risi était le frère cadet du réalisateur Dino Risi. Parmi ses films, les courts métrages Le delitto Matteotti (1956) et Moi Fratelli Rosselli (1959), en plus de Journal d'un schizophrène (Journal d'un schizophrène, 1968), également exposée au Brésil. Il était marié à l'écrivaine hongroise Edith Bruck, rescapée d'Auschwitz, où elle avait été déportée à l'âge de douze ans.

[14] L'œuvre pour chœur, soprano et matériel électroacoustique, enregistrée sur bande magnétique, dérive de la musique composée pour l'oratorio en onze chants L'Ermittelung, écrite par Peter Weiss et mise en scène par Erwin Piscator à Berlin, en 1965. La pièce traite du procès mené à Francfort, entre le 20 décembre 1963 et le 20 août 1965, contre les nazis responsables des massacres dans ce camp de la mort. La composition de Nono est divisée en trois parties : « La chanson de l'arrivée à Auschwitz », « La chanson de Lili Tofler » (résistante, déportée et tuée dans la stock) et "La chanson de survie".

[15] « L'histoire de la déportation et des camps de la mort, l'histoire de ce lieu est indissociable de l'histoire des tyrannies fascistes en Europe. C'est une vieille sagesse – et Heinrich Heiner, un juif allemand, nous en avait déjà averti – que quiconque brûle des livres finit par brûler des hommes. La violence est une graine qui ne meurt pas. Il y avait des enfants parmi nous, beaucoup, et il y avait des vieillards à l'article de la mort, mais nous étions tous embarqués dans les wagons comme des marchandises et notre sort, le sort de ceux qui franchissaient les portes d'Auschwitz, était le même pour nous tous. Visiteur, observez les vestiges de ce champ et méditez. Peu importe de quel pays vous venez, vous n'êtes pas un étranger. Que votre voyage ne soit pas vain, que notre mort ne soit pas vaine. Que les cendres d'Auschwitz servent d'avertissement à vous et à vos enfants. Assurez-vous que l'horrible fruit de la haine, dont vous avez vu les marques ici, ne génère pas une nouvelle semence, pas aujourd'hui, jamais » (LEVI, 1980). Un texte maigre, qui, malgré le langage simple et familier utilisé par l'auteur, révèle « que sa parole verbale est plutôt une parole écrite », comme l'écrit Belpoliti dans la préface du livre qu'il a édité en 1997.

[16] Parmi ces opposants, le plus connu au Brésil est Antonio Gramsci, qu'on ne présente plus. Quant aux autres, Filippo TURATI, rédacteur en chef du magazine La critique social (1891), dans lequel il défend la création d'un parti sur le modèle de la social-démocratie allemande, il est l'un des fondateurs du Parti socialiste italien (PSI), en 1892. Après la Première Guerre mondiale, il dirige l'aile minoritaire du PSI, d'idées réformistes, donnant naissance, en 1922, au Parti socialiste unifié (PSU). En 1926, il s'exile en France, où il poursuit sa lutte antifasciste aux côtés du groupe Justice et Liberté ; Giacomo MATTEOTTI, secrétaire général du PSU, tout en dénonçant l'illégalité du régime de Benito Mussolini, est enlevé par une escouade fasciste le 10 juin 1924, son corps étant retrouvé le 16 août. La mort de Matteotti marqua le début de la recrudescence de l'arbitraire et de la violence du fascisme ; Carlo Alberto et Nello ROSSELLI, cousins ​​de l'écrivain Alberto Moravia, ont été assassinés en 1937 en France, où ils s'étaient exilés, pour cagoules, à la demande des services secrets italiens (le cagoules était une organisation terroriste d'extrême droite, active entre 1932 et 1940). Carlo, qui était parmi les fondateurs de Justiça e Liberdade et était l'un des rédacteurs du magazine Chambre état (1926), avait déjà été interné, entre 1927 et 1928, sur l'île de Lipari (Sicile), et, en 1936, avait combattu dans la guerre civile espagnole aux côtés des républicains ; Giovanni MINZONI, curé d'Argenta (une petite ville près de Ferrare, en Émilie-Romagne), était membre du Parti populaire et, pour avoir organisé les travailleurs des environs, il a été assassiné dans un piège tendu par les fascistes, le 23 août 1923.

[17] Lors de son lancement La vie est belle (La vie est belle, 1997), Roberto Benigni est accusé de révisionnisme historique pour avoir attribué à l'armée américaine la libération d'un camp de concentration, n'importe lequel, mais que de nombreux spectateurs, comme le réalisateur Mario Monicelli, identifient à Auschwitz.

[18] Les expressions entre guillemets sont tirées de la chanson Dall'America (1970), de Sergio Bardotti et Sergio Endrigo.

[19] Il est intéressant de noter que, lors d'un voyage aux États-Unis en avril 1985 pour une série de rencontres et de conférences universitaires, lors d'un séjour à New York (en plus de Los Angeles, Bloomington et Boston), le Sol Zero était l'un des endroits qui a le plus attiré l'attention de Levi (1997_b) : « A ses deux extrémités, Manhattan est fière et gigantesque. Les gratte-ciel les plus récents sont extraordinairement beaux, insolents, lyriques et cyniques. Ils défient le ciel et, en même temps, par temps clair, le reflètent dans leurs mille fenêtres à la surface des façades ; la nuit, ils brillent comme des dolomites de lumière. Sa verticalité est le fruit de la spéculation, mais elle exprime aussi autre chose : c'est une œuvre d'ingéniosité et d'audace, et elle contient en elle l'élan ascendant qui a engendré les cathédrales gothiques en Europe six cents ans plus tôt. […] Du haut du double World Trade Center, la vue est vertigineuse comme celle d'un sommet alpin : les murs descendent à la verticale sur quatre cents mètres et, bien en dessous, on voit des véhicules et des piétons grouiller comme des insectes effrénés ».

[20] Comme l'a observé Belpoliti (dans une déclaration recueillie par Cortellissa) : « Dans le livre de Levi, il y a trois significations du terme 'trêve', considérant également les notes de l'édition scolaire de 1965, avec laquelle notre film se termine. […] toute la période des errances en Europe » est « la trêve personnelle de Primo Levi, entre la libération de stock – l'arrivée des Russes, donc, le salut – et le retour du cauchemar qui vient le visiter. […] Ainsi, la trêve personnelle, psychologique, coïncide avec la trêve que représente le voyage. […] Ensuite, il y a une deuxième manière de comprendre la « trêve » de Lévi : au sens historique. Lorsque le livre a été écrit, au début des années 1960, la guerre froide était à son apogée. Juste à ce moment-là, il a l'occasion de raconter le monde inconnu qui se cache derrière le rideau de fer, remontant même à 1945. Pas le monde des Russes, mais le monde des Soviétiques, avec un placement historique précis. Et on a le sentiment qu'entre 1945, lorsque la guerre contre le fascisme nazi a pris fin, et le début de la phase « la plus chaude » de la guerre froide, il y a bien eu une longue « trêve ». Enfin, Levi lit la vie humaine dans son ensemble comme une « trêve » d'un point de vue biologique. Parce que nous sommes partis de rien et nous n'allons vers rien ».

[21] Selon Belpoliti (dans le même propos cité dans la note précédente) : « notre voyage traverse des lieux et des époques où nous vivons encore une sorte de trêve. Si vous allez en Pologne, en Ukraine, en Biélorussie, en Moldavie, vous ne vous attendez pas à ce qu'il puisse y avoir une attaque par des fondamentalistes islamiques, tout d'un coup. Ils sont à l'arrière de l'Ouest. Pour notre part, donc, nous étions à la place de Lévi : celle de revenir sur un moment de trêve, alors que nous étions de nouveau en guerre. Nous avons choisi de raconter la guerre, passée ou présente, en négatif : de la Guerre ». En février 2022, l'invasion de l'Ukraine par les troupes russes a mis fin à la trêve dans ce pays et a provoqué des troubles dans les nations que Belpoliti a répertoriées parmi celles « à l'arrière de l'Occident ».

[22] Lecture à la lumière du sens du labyrinthe selon Chevalier et Gheerbrant.

Le site A Terra é Redonda existe grâce à nos lecteurs et sympathisants.
Aidez-nous à faire perdurer cette idée.
Cliquez ici et découvrez comment