Par PAULO CARRANO & ANA KARINA BRENNER*

Commentaire sur le film récemment sorti réalisé par Sébastien Lifshitz

Adolescence est un long métrage documentaire réalisé en 2019 et sorti en France en septembre 2020. Le film de deux heures quinze minutes suit le quotidien de deux françaises, amies inséparables, et leurs transformations entre 13 et 18 ans. Le réalisateur, Sébastien Lifshitz, est l'auteur de 12 autres films.

Il ne serait pas inutile de comparer Adolescence avec le film américain Enfance (2014) qui a accompagné un garçon pendant 12 ans à différentes étapes de sa vie et de son développement. En cas de Enfance, cela s'est produit dans le suivi des relations familiales depuis l'enfance jusqu'à l'entrée universitaire ritualisée du personnage principal, Mason. Cependant, s'il est possible de trouver une similitude dans l'intention de filmer l'évolution et les transformations entre les âges, il faut souligner que Enfance est un film de fiction qui simule l'observation de la vie quotidienne, tout en Adolescence c'est une plongée documentaire dans la vie de deux adolescents, leurs familles, leurs écoles et leurs réseaux d'amitié. Quoi qu'il en soit, il est possible de faire l'exercice comparatif de chercher à trouver des « documents » de l'histoire sociale nord-américaine dans Enfance ainsi qu'essayer d'entrevoir ce qu'est la représentation et la fictionnalisation des rôles des personnages dans le documentaire français Adolescence.

Un lien significatif, cependant, entre Adolescence e Enfance c'est dans l'effort commun de construire les films en perspective longitudinale. Ainsi, ils dialoguent à la fois avec la dimension synchronique du quotidien dans les différentes étapes de la vie et établissent une diachronie qui permet de percevoir les transformations entre les âges de l'enfance, de l'adolescence et les premiers pas de l'âge adulte des personnages dans les films respectifs. La diachronie permet également d'établir des liens entre les changements individuels, notamment corporels, et les transformations sociales de chacune des sociétés d'où sont issus les films.

Pendant plus de deux heures, Adolescence contextualise les personnages principaux Emma et Anaïs. Les discours des filles et des individus issus de leurs réseaux de relations constitués de membres de la famille, d'enseignants et d'amis d'école s'articulent avec des passages décisifs de différentes étapes de la scolarité et des événements importants de la vie française de l'époque. Des événements marquants sont comparés, comme les attentats terroristes contre le journal Charlie Hebdo et la salle de concert du Bataclan et les élections présidentielles de 2017 qui ont donné la victoire au candidat centriste Emmanuel Macron face à Marine Le Pen, candidate d'extrême droite.

Le film est une composition équilibrée d'images et de sons qui dessine une mosaïque de situations qui caractérisent le quotidien des adolescents, que ce soit dans le milieu scolaire, dans les relations familiales, sur internet ou dans le monde des loisirs, des amitiés et des rencontres.

Les scènes enregistrées dans les espaces de loisirs et de temps libre sont une occasion privilégiée pour le film de révéler, au plus près des personnages, des situations et des conversations sur les transformations corporelles, les relations amoureuses et le partage d'expériences et de désirs liés à l'initiation sexuelle.

La sociologue française Anne Barrère (2013) attire l'attention sur ce qu'elle appelle la « sphère de l'autonomie des jeunes ». Les adolescents d'aujourd'hui pratiquent de nombreuses activités extrascolaires – pas seulement des divertissements – qui constituent de véritables investissements personnels médiatisés par les goûts personnels. Ce véritable « curriculum » non scolaire développé autour d'activités explicitement éducatives, et d'autres directement liées à la sociabilité des jeunes, constitue un ensemble hétérogène d'activités qui, à travers les groupes de pairs et la culture des jeunes, élargissent leur autonomie. Ainsi, « les épreuves », épreuves ou défis ne seraient pas seulement ceux de l'école, mais de ce vaste champ d'activités chronophages.

Dans cette éducation qui se déroule dans les temps libres des jeunes, notamment dans le domaine des sphères numériques, réside l'un des grands enjeux de compréhension de la sociabilité et des choix que les jeunes pratiquent au-delà de l'école, mais qui se manifestent inévitablement dans nos routines scolaires (CARRANO, 2017).

On peut dire que l'école doit reconnaître qu'elle n'est pas seule dans « l'univers éducatif » et que rien ne garantit qu'elle sera l'institution décisive dans la constitution des traits forts de la subjectivité juvénile. Concernant ce qu'on peut appeler la « crise de l'action socialisante de l'école », Marília Sposito (2007) a mis en garde contre la nécessité d'adopter une perspective analytique non scolaire de l'étude sociologique de l'école. Et cela en considérant que nous sommes face à une société qui s'est complexifiée, a dilué le poids de la tradition, radicalisé l'individuation du social et qui vit ce qu'on a déjà appelé le « déclin de l'institution » dans la modernité (DUBET, 2002).

le montage du film Adolescence est, en ce sens, emblématique pour chercher à maintenir un équilibre entre scènes et dialogues de différents espaces-temps (famille, école, initiation professionnelle et loisirs) qui s'entremêlent dans les vécus et les subjectivités des adolescentes Emma et Anaïs.

Le réalisateur Sébastien Lifshitz a tourné le documentaire à Brive-la-Gaillard, une ville de l'intérieur de la France. En 2010, la ville comptait environ 49 XNUMX habitants. Le choix territorial du réalisateur d'enregistrer la vie des adolescents français en dehors du cadre récurrent de la banlieue parisienne que l'on a l'habitude de voir dans les films sur la jeunesse française est significatif.

Si analyser le quotidien est un acte de déchiffrement (PAIS, 2003), le montage du film nous donne, quoique parcimonieusement, tout au long de sa projection, les clés pour comprendre les réseaux de relations, les peurs, les défis, leurs actions , désirs et attentes des adolescentes Emma et Anaïs.

L'engagement de réaliser un documentaire d'observation de nature diachronique, à partir d'un dispositif de prise de vue très proche du quotidien des adolescents, a été motivé par ce que Sebástian Lifschitz a appelé la « métamorphose des corps », c'est-à-dire une recherche pour tenter de comprendre comment la conscience de l'enfant se sépare des parents. L'option d'un documentaire longitudinal de 5 ans s'explique donc, puisqu'il n'est pas possible de percevoir des changements en six mois, pointe le réalisateur dans un entretien (LE PARISIAN, 2020).

Il y a une intention claire de montrer qu'il y a une pluralité de chemins dans les formes et les contenus de "être adolescent" et cela s'exprime dans le montage du documentaire qui alterne, autour de noyaux thématiques, des passages significatifs dans la vie des deux personnages que le film accompagne. Il y a aussi le pari de présenter la diversité en action, qui s'exprime à plusieurs reprises dans les dialogues tenus par Emma et Anaïs sur les sujets les plus différents, qu'il s'agisse de la voie professionnelle à emprunter ou des options des garçons pour sortir ou entamer une relation sexuelle. vie.

Emma est une fille unique, de parents fonctionnaires, emmenée à l'école en voiture par une mère toujours hargneuse – avec des retards, des retards et les choix de sa fille. Il participe à une troupe de théâtre, prend des cours de danse et quelques années plus tard commence également des cours de solfège. On découvre son envie d'agir au fil du temps, mais le chant et la danse complètent un cursus large et jugé nécessaire - plus par sa mère que par Emma elle-même - comme des options supplémentaires aux possibilités de carrière que peut suivre l'adolescente.

Anaïs est la fille aînée de la famille qui a deux frères, un bébé et un adolescent. Elle va seule à l'école en utilisant les transports en commun. Le film montre que ses parents sont des travailleurs à faible revenu, mais ne révèle pas quelles sont leurs professions. La mère souffre de dépression et d'une faible estime de soi parce qu'elle est obèse. Anaïs a de mauvais résultats scolaires à l'école et sa mère lui demande de meilleures performances.

La succession de scènes d'une adolescente et d'une autre témoigne de relations très tendues entre mères et filles. Discussions, interdiction de dialogue, difficultés à respecter les positions, les choix et les envies. La mère d'Anaïs exige de bonnes performances, mais n'accompagne pas les activités scolaires de sa fille. La mère d'Emma, ​​au contraire, accompagne et exige toutes les démarches scolaires de sa fille : elle étudie ensemble mais sans la patience d'expliquer, s'assied à côté d'elle, ne voulant pas lui laisser l'espace pour mener à bien ses activités de manière autonome. Définit, impose, délimite les choix.

La scène du magasin où la mère d'Emma lui choisit des vêtements est emblématique de la relation incommunicable entre les deux. La mère interagit avec le vendeur pour savoir quel chemisier ou quelle robe serait la plus intéressante comme si Emma n'était pas présente. Elle, à son tour, rejette une à une les "suggestions" de la mère qui a toujours l'accord de la vendeuse qui semble elle aussi ignorer les préférences de la jeune Emma.

Ils entretiennent également des relations suffocantes avec des mères aussi distinguées. Les parents des deux adolescents sont très sporadiques dans le documentaire. Elles apparaissent peu de fois, prennent un peu de position, semblent déléguer la relation quotidienne avec leurs filles à leurs mères. Le père d'Anaïs est plus présent pendant la période où sa mère subit un pontage gastrique, qui entraîne des complications et entraîne un coma provoqué et une hospitalisation prolongée.

Malgré les tensions, Anaïs présente à ses parents une demande de respect et d'attention d'une manière plus claire et directe qu'Emma ne peut l'exprimer. La communication entre Emma et sa mère est difficile, du type "hit it, it takes it". Le dialogue est interdit par la difficulté mutuelle de s'entendre.

Les relations entre mères et filles en sont une d'irrespect et d'exigences mutuelles. Il faut cependant s'attendre à ce que les parents, en tant qu'adultes, aient une plus grande capacité d'écoute, de dialogue et de compréhension de leurs enfants, immergés dans leurs processus singuliers de transformation, d'appréhension du monde du point de vue des adolescents et non plus dans la condition des enfants. La relation entre ces deux mères et leurs deux filles dépeintes dans le film démontre qu'elles ne sont pas des adultes confrontées à des « adolescents à problèmes », comme le bon sens l'a établi. Il faut dire que, dans les faits, des relations problématiques s'établissent entre les adolescents et leurs parents et non qu'il s'agit d'adolescents problématiques isolés. En résumé, ce que le film démontre, c'est que les deux mères, chacune à leur manière et depuis leurs différents lieux de classe, ont du mal à surmonter l'épreuve du dialogue avec leurs filles.

Les attentats terroristes contre le journal satirique Charlie Hebdo, qui a eu lieu en janvier 2015, et celles qui ont eu lieu en novembre de la même année au Bataclan et au Stade de France ont fait l'objet de débats en classe. Les deux ont eu lieu la même année, mais dans des années scolaires différentes pour les adolescents, le deuxième événement se produisant alors qu'ils étaient déjà en première année de lycée, dans des écoles différentes. Dans le débat sur la Charlie Hebdo, Anaïs défend les musulmans contre les généralisations qui attribuent à chacun, sans distinction, des caractéristiques de violence et d'intolérance.

C'est aussi l'occasion pour le film de présenter la dimension citoyenne de la réaction française aux attentats terroristes. A cet égard, la scène où élèves et professeurs réunis dans la cour de l'école d'Emma brandissent des affiches dans lesquelles le symbole anarchiste est redessiné en superposant la tour Eiffel à la lettre « A » est emblématique. L'école est aussi un lieu de réflexion sur les événements tragiques. « Est-il possible de rire de tout ? », demande un enseignant dans la classe, provoquant un débat sur les limites de la liberté d'expression en matière de symboles religieux, thème central de l'attentat qui a tué des journalistes du satirique Charlie Hebdo.

Arriver en neuvième année du « lycée » (équivalent du second segment de l'école primaire brésilienne) implique de faire des choix sur les voies souhaitées et possibles pour poursuivre des études au « lycée » (équivalent du lycée). Les élèves adolescents sont confrontés à leurs notes, leurs réussites et leurs échecs scolaires, qui élargissent ou délimitent les possibilités de choix vers le secondaire. Emma sait que ses notes peuvent l'amener là où elle veut aller (lycée général, technique/technologique ou professionnel), même si elle est toujours incertaine de ses capacités.

Anaïs est initiée à des parcours professionnels ou technologiques, où ses faibles notes indiquent une possibilité restreinte. En conversation avec quelqu'un qui semble être la coordinatrice pédagogique de l'école, elle demande « en quoi la technologie m'intéresserait-elle ? Pour quelle raison?" Et son interlocuteur rappelle l'intérêt de l'adolescente pour la production de mangas, une activité créative pour laquelle la technologie soutiendrait. Mais lorsque la scène montre la classe d'Emma et Anaïs remplissant un formulaire sur leurs choix pour le lycée, Anaïs sème le doute dans la classe quant à savoir si le stage professionnel au lycée serait le moyen d'assouvir son désir de travailler avec le développement de la petite enfance. enfance. Nous avons alors découvert qu'en première année de lycée Anaïs commencerait à faire des stages et le premier d'entre eux est à l'École Maternelle. Le rejet des contenus scolaires qu'Anaïs révélait avec la phrase "A quoi ça sert ?", dans les dernières années du primaire, est re-signifié lorsqu'elle débute le stage auprès de jeunes enfants - déjà au lycée - et est confrontée à la défis de la pratique qui exigent des connaissances que la formation scolaire offre.

La fin de l'école primaire implique l'éloignement des deux amis d'enfance inséparables, chacun allant dans une école différente, vivant avec d'autres personnes et se faisant de nouveaux amis. La rentrée des deux, dans des filières secondaires différentes, peut se résumer par le discours de leurs professeurs. Anaïs entend qu'« ils doivent déjà se comporter en professionnels » car ils vont commencer à faire des stages au premier semestre et Emma entend qu'« ils auront beaucoup à étudier ».

Les élections présidentielles introduisent la dimension de l'orientation politique des adolescents dans le documentaire. Les caméras montrent Anaïs avec son père et Emma avec son père et sa mère, chacun chez soi, suite à l'annonce des résultats des élections à la télévision. Anaïs révèle son mépris pour le vainqueur Macron : « bourgeois ! », s'exclame-t-elle. Les parents d'Emma soutiennent Macron. Emma aussi. Même s'il montre peu d'intérêt pour le résultat final, il dit : "Mieux vaut Macron que Marine Le Pen", en rare accord avec ses parents. Et il ajoute : "De toute façon, je ne l'aime pas beaucoup", en référence à Macron. En résumé, le climat chez Anaïs est à la déception, alors que chez Emma, ​​il est au soulagement. Cette partie du film révèle l'incrédulité bien documentée envers la politique, les politiciens et les institutions de la part de nombreux jeunes. L'adhésion d'Anaïs au candidat d'extrême droite semble être due à un antagonisme à Macron puisque, étant un homme riche, il n'exprimerait pas les intérêts des plus pauvres.

Anaïs mise sur un parcours professionnel, décroche un stage dans le domaine du soin, bénéficie d'un soutien de la politique publique pour quitter la maison de ses parents et vivre dans une résidence associée à son nouveau métier. Elle est confrontée à des moments d'autonomie et d'affirmation de soi qu'elle ne connaissait pas auparavant. Emma, ​​à son tour, ancrée par ses bonnes notes scolaires, suit la voie propédeutique visant à intégrer le cursus universitaire de cinéma avec le soutien financier de ses parents. Et elle affronte avec détermination le non-conformisme de sa mère qui lui reproche d'avoir des options limitées et d'insister pour choisir les cours de cinéma à Paris. Emma et Anaïs, bien qu'empruntant des chemins différents, atterrissent dans une nouvelle réalité d'expérimentation de l'autonomie et d'élaboration de leurs propres parcours personnels, loin du regard attentif et protecteur de leurs familles.

"Nous sommes si jeunes et ils nous jettent si vite." Avec cette phrase, Emma révèle la perception qu'il est peut-être trop tôt pour faire des choix définitifs "pour le reste de votre vie". A son tour, Anaïs philosophe sur les incertitudes du temps futur : "De toute façon, on verra où la vie nous mènera".

Les scènes finales du film alternent les trajets ferroviaires et routiers d'Emma et Anaïs vers leurs villes nouvelles et respectives où elles assumeront, dans une condition d'émancipation et d'autonomie familiales, des défis d'études, de travail et de reconfiguration des réseaux d'amitié. Les deux jeunes femmes traînent des valises sur les trottoirs dans la nuit. Ils transportent dans leurs bagages des histoires, des expériences et des connaissances, des désirs et des espoirs qu'ils ont tissés pendant l'adolescence.

« Adolescents » est aussi une porte d'entrée vers la connaissance du système scolaire français. L'école française établit une bifurcation des parcours entre un enseignement propédeutique qui vise l'entrée dans l'enseignement supérieur et une formation technico-professionnelle qui vise l'insertion professionnelle en fin de formation de base. Le film révèle des écoles qui offrent un éventail de possibilités de formation pour tous les élèves dans les filières propédeutiques ou technico-professionnelles. Elle révèle aussi une certaine tension entre l'école et les adolescents. L'institution cherche à présenter des connaissances larges qui peuvent devenir importantes dans l'avenir de la vie civique et professionnelle, et les adolescents demandent souvent « pourquoi ai-je besoin d'apprendre cela ? ». L'intuition d'Anaïs que son stage à l'École Maternelle nécessitera des connaissances scolaires qu'elle avait en grande partie négligées semble être le signe dans le film que, malgré l'intérêt immédiat des jeunes, le rôle de l'école dans la présentation est toujours important un ensemble complet de connaissances et de développement des compétences.

* Paulo Carrano Il est professeur à la Faculté d'éducation et au Programme d'études supérieures en éducation de l'UFF.

* Ana Karina Brenner est professeur à la Faculté d'éducation et au Programme d'études supérieures en éducation de l'UERJ.

Références

Adolescence

France, Documentaire, 2019

Réalisé par : Sébastien Lifshitz

Acteurs : Anaïs, Emma

Disponível non Beaux-Arts – A la carte.

BARRERE, Anne. L'école et l'adolescence. Une approche sociologique. Lisbonne : Éditions Piaget, 2014.

ENFANCE: De l'enfance à la jeunesse. Réalisation : Richard Linklater, 2014. Couleur, 165 min.

CARRANO, Paulo César Rodrigues. Les réseaux sociaux Internet dans un lycée : entre apprentissage mutuel et savoir scolaire. Perspective, Florianopolis, v. 35, non. 2, p.395-421, avril/juin. 2017.

DUBET, François. La pente de l'institution. Barcelone : Gedisa, 2006.

BALLET, Catherine. Pour réaliser son documentaire, le réalisateur Sébastien Lifshitz a filmé régulièrement, entre leurs 13 ans et leurs 18 ans, deux jeunes adolescents, Anaïs et Emma. Il nous raconte ce tournage singulier. Le Parisien 09.09.2020.

SPOSITO, Marilia Pontes Sposito. Une perspective non scolaire dans l'étude sociologique de l'école. Dans: Magazine de l'USP, São Paulo, n° 57, p. 210-226, mars/mai 2003.