Par JULIANA ANTUNES*

Du mysticisme au culte de la mort, plusieurs éléments sont liés à l'esthétique des mouvements d'extrême droite

« Je ne resterai pas si seul dans le domaine de l'art, / et, ferme, haut et fort, / je ferai tout pour que tu t'exaltes, / sereinement, inconscient de ta propre chance.
Pour que je puisse un jour te contempler / dominant, dans un transport fervent, / je dirai que tu es belle et pure partout, / quelque risque que puisse prendre cette audace. […] » (Extrait de « Liberdade », poésie de Carlos Marighella).

De quoi parle-t-on?

Penser la possibilité à laquelle se réfère cet article, la constitution initiale d'une esthétique qui échappe aux moules pré-arrangés par le bolsonarisme nécessite, dans un premier temps, de réfléchir au sens même de la question esthétique. De nombreux auteurs, classiques ou contemporains, ont essayé d'agencer leurs vues en référence au terme esthétique, en le pensant de différentes manières.

Des auteurs de différents courants, ou de différents champs des sciences humaines et sociales, ont travaillé – et continuent de travailler – sur des réflexions visant à définir l'esthétique, ainsi que son lien avec les sphères politique et sociale. Cela dit, dans un premier temps, apporter un aperçu général sur la signification et l'importance de l'esthétique est d'une importance primordiale pour la proposition et la première réflexion d'une expression esthétique qui vise à rompre avec la barbarie imposée par les carcans du bolsonarisme.

Esthétique ne veut pas dire beau. Comme l'a dit De Bruyne (cité SUASSUNA, 2012, p.14), « L'art ne produit pas seulement du Beau, mais aussi du laid, de l'horrible, du monstrueux. Il y a des chefs-d'œuvre qui représentent des sujets horribles, des masques terrifiants, des cauchemars qui rendent fous ». En même temps, son lien avec la question artistique est dans le sens où l'art agit comme un moyen d'objectiver l'esthétique, et l'esthétique est la façon dont nous entendons, voyons et concevons dans un contexte donné - social ou historique (BERNARDO, 2021).

De plus, l'esthétique est un élément fluide et changeant. Fayga Ostrower (2013, p.282) a déclaré que « […] lorsque la vie change, les valeurs et nos représentations de ces valeurs changent et, par conséquent, les styles changent. [artistique]. Dans chaque cas particulier, on retrouve la survenance de transformations sociales profondes comme cause essentielle des changements stylistiques ». Revenant à ce qui a déjà été exposé ici, se référant à l'esthétique comme manière d'entendre, de voir et de concevoir, il convient d'exprimer une fois de plus l'exception de l'esthétique comme sphère englobant performances, rituels et autres biais de nature symbolique. Cela dit, étant donné qu'il évolue selon les époques, comment présente-t-il son lien dans des contextes marqués par des lignes totalitaires ?

Walter Benjamin (2021, p.45-46) s'en est dit en évoquant le concept d'esthétisation du politique : « Les masses ont le droit d'exiger la transformation des rapports de propriété : le fascisme a cherché à les exprimer en gardant intacts ces rapports . . Par conséquent, le fascisme tend à l'esthétisation de la politique. C'est-à-dire que l'esthétisation de la politique est représentée comme une manière d'accorder, à travers le véhicule esthétique, la possibilité supposée d'exprimer les désirs des masses. João Bernardo (2022, p.9) ajoute que le fascisme a utilisé ce moyen, en plus de "[...] il a élevé au maximum l'exposant et le supraclassisme et la fusion apparente de tout le peuple, de sorte que le besoin de symboles a atteint là, à un degré sans précédent, et la politique se réduisait, pour la première fois, à une performance exclusivement esthétique.

Ces dernières années, il est clair que l'extrême droite a été – et est – en croissance – non seulement au Brésil, mais dans le monde entier. Cas Mudde (2022) attire l'attention sur la manière dont les partis issus d'un tel cadre idéologique ont non seulement accru leur soutien, mais ont également été élus dans une série de pays où leurs idées étaient auparavant rejetées. Le Brésil avec Jair Bolsonaro et sa base n'est qu'un des nombreux reflets de ce processus.

En attendant, dans les lignes qui suivent, nous représenterons un effort non seulement pour essayer de réfléchir à la façon dont le bolsonarisme s'est approprié le caractère esthétique pour la construction d'un air de domination dans le pays, mais aussi pour présenter un coup de pied à la constitution de une esthétique qui vise à rompre avec ces courants.

Esthétique bolsonariste

João Bernardo (2022) met en évidence l'utilisation des manifestations artistiques par le fascisme dans plusieurs de ses apparitions à travers l'histoire du monde. Que ce soit dans le cas du fascisme italien, du nazisme allemand, du salazarisme ou de bien d'autres manifestations, les fascistes ont développé une constitution forte et l'utilisation de caractérisations responsables de la réalisation de mythes, signes, symboles, performances ou mouvements artistiques qui ont agi de manière à soutenir ce que défendait le mouvement en vogue. Il était nécessaire que les régimes à caractère totalitaire établissent ce noyau d'identification passive du peuple à ses idéaux, justifiant l'adhésion aux mouvements qui se matérialisaient dans chaque espace-temps.

Avec le bolsonarisme, l'utilisation de l'esthétique ne s'est pas faite de manière anonyme. Bien qu'il puisse sembler excentrique de lire que le gouvernement Bolsonaro a utilisé des artifices parallèles aux manifestations artistiques pour consolider son pouvoir dans le pays, compte tenu de sa persécution constante des artistes et autres travailleurs culturels brésiliens, la série de signes établie par l'ancien président ne lui a pas seulement donné un espace d'action, ainsi que l'expansion et la consolidation d'une base solide.

Robert Paxton (2007, p.23), à son tour, déclare encore : « Sous la forme politique la plus explicitement visuelle, le fascisme se présente à nous à travers des images primaires vives : un démagogue chauvin haranguant une foule en extase ; des rangées disciplinées de jeunes défilant dans des défilés ; des militants portant des chemises colorées et tabassant des membres d'une minorité diabolisée ; des raids surprises au lever du soleil et des soldats impeccablement en forme défilant dans une ville capturée.

Ce que Robert Paxton (2007) cherche à affirmer, dans le passage souligné, mais aussi dans les pages suivantes de l'ouvrage cité, c'est que le fascisme, en plus d'agir comme modèle politique, a également agi dans la production d'images caractéristiques de ses idéaux . Et, en même temps, ce que je cherche à défendre dans ces lignes est lié au fait que le bolsonarisme a agi (et agit encore) de la même manière.

Jair Bolsonaro, à lui seul, est un souvenir valable, des élections de 2018 aux années qui ont suivi, il est constamment désigné sous le surnom de mythe. Ceci, dans l'analyse sous la perspective mise en évidence ici, se référant aux constitutions esthétiques du fascisme, démontre déjà beaucoup de choses malgré ce qui serait constitué comme un mouvement bolsonariste. Claude Lévi-Strauss (2011) a noté que la mythologie révèle des nuances importantes de sa société à venir, mais ne montre pas l'état réel de concrétude qui y règne. Le bolsonarisme envisage à l'image de son mythe une aura d'espoir, de changement, d'orientation, de messianisme. Et c'est donc de là que Jair Bolsonaro émerge comme leader du mouvement, étant le leader, le messie, le "capitaine". Comme les mythes ne révèlent pas la vraie réalité, il devient vertigineux de regarder au-delà de ces certitudes préétablies et de voir la réalité de la personne qui parle à la série de followers fous.

Puisque Jair Bolsonaro est le mythe, imprégnant l'idéologie de ses disciples, le caractère humain attaché à sa figure est souvent dépouillé au profit d'un personnage associé au messianique. Et c'est en ce sens qu'au cours de ses quatre années au gouvernement, il ne manqua pas de recevoir une série d'hommages artistiques, manifestés dans les typifications de statues, peintures, caricatures, etc. L'ancien président, qui à son tour est imprégné d'un fort sentiment de vanité, a gardé toute cette vaste collection d'hommages avec lui au jour le jour, se voyant sous différents angles et compositions dans tout le palais du Planalto.

Soulignons également que la mystique bolsonariste ne s'applique pas seulement à traiter son chef comme un mythe ou un messie, mais aussi à une passion religieuse elle-même. La référence constante au combat spirituel, les chaînes de prière, l'enchaînement de ses adversaires à la caractérisation des forces du mal, ou encore la référence constante au christianisme illustrent ce constat.

Par ailleurs, un autre élément d'ordre esthétique lié au bolsonarisme est lié à sa fascination pour la mort. Des axes de dialogue, liés à la devise « Un soldat qui va à la guerre et a peur de mourir est un lâche » à la fissure pour les armes, qui n'apparaissent pas rarement dans les photographies, illustrations ou autres objets artistiques produits au sein du mouvement. Par ailleurs, le nationalisme exacerbé est un autre élément en vogue. La capture du maillot de football brésilien comme «uniforme» des bolsonaristes, la passion pour le drapeau national ou ses couleurs, la lueur et l'émotion de l'hymne national, en plus de la référence constante parmi les membres de groupes sous le signe du patriote sont questions qui illustrent cette nuance.

Coup de pied à une esthétique non bolsonariste

L'objet de cet article ne se manifeste pas dans la conclusion du débat lié à la recherche d'une rupture avec l'esthétique bolsonariste ; au contraire, cet article cherche à ouvrir des portes pour initier un débat corrélé au thème en question.

Comme nous avons eu la chance de l'envisager, le débat esthétique, à propos de tout l'éventail des sujets liés aux thèmes bolsonaristes, ou le thème de la résurgence de l'extrême droite dans son ensemble, de manière antonyme à ce que l'on pourrait penser de prime abord vue, ce n'est pas quelque chose sans importance. Walter Benjamin (2021) a déjà mis en garde contre le fait que le processus d'esthétisation de la politique pourrait se comporter comme l'élément responsable de la guerre.

En ce sens, il y a lieu d'établir un rapport de déni aux propositions esthétiques du mouvement bolsonariste, brièvement regroupées au fil des lignes qui ont suivi. Penser un agencement esthétique qui échappe à la personnalisation, au morbide et au totalitaire, c'est penser à la chance de construire un horizon futur loin de la caractérisation oppressive.

Cela dit, travailler constamment à la recherche d'idées qui soutiennent une action pour rompre avec les liens esthétiques du bolsonarisme se présente comme une action, à la fois de dernière minute et dépendante d'un effort et d'une construction collective et quotidienne.

*Juliana Antunes dansétudiante en sciences sociales à l'Université d'État de Rio de Janeiro (UERJ).

Références

BENJAMIN, Walter. L'oeuvre d'art au temps de la possibilité de sa reproduction technique (5ème version). Dans: BENJAMIN, Walter. Esthétique et sociologie de l'art. Belo Horizonte : Authentique. 2021.

BERNARD, Jean. Art et miroir. Bouche à oreille. 2021.

BERNARD, Jean. Labyrinthes du fascisme : le fascisme comme art. Vol.5. São Paulo : Hédra. 2022.

LÉVI-STRAUSS, Claude. l'homme nu. Vol.4. São Paulo : Cosac Naify. 2011.

MUDDE, Cas. L'extrême droite aujourd'hui. Rio de Janeiro : Eduerj. 2022.

PAXTON, Robert. L'anatomie du fascisme. São Paulo : Paix et Terre. 2007.

OSTROWER, Fayga. Univers d'art. Campinas : Éditeur Unicamp. 2013.

SUASSUNA, Ariano. Introduction à l'esthétique. Rio de Janeiro : José Olympio Editora. 2012.

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