José Celso Martínez Correa (1937-2023)

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Par RODRIGUE DE FARIA*

Le Brésil de Zé Celso a joué un rôle central dans le concert international d'utopies et d'expériences qui ont projeté une profonde transformation du pays lui-même et du monde

Em l'âge des extrêmes, l'historien Eric Hobsbawm a défendu l'idée que le XXe siècle aurait été très bref, en plus d'être un siècle plein d'atrocités produites et mises en pratique par l'esprit humain. Difficile de ne pas être coopté par ces deux grands axes structurants de son propos général, surtout quand on pense aux deux guerres mondiales, à la Shoah, au mur de Berlin, aux dictatures civilo-militaires qui ont dévasté l'Amérique latine, au néolibéralisme, entre autres bien d'autres tragédies qui caractérisent le XXe siècle.

Cependant, le même XXe siècle est le contexte historique de nombreux projets de transformation, dont beaucoup sont révolutionnaires, même avec toutes les contradictions qui les caractérisent. Et cela dans tous les domaines d'activité des hommes et des femmes qui ont vécu et vivent encore ce siècle : dans les arts, dans la politique, dans l'économie, dans l'architecture et l'urbanisme, dans la géographie, dans la culture en général. Et sans forcément être d'accord avec l'idée de la brièveté du XXe siècle, ce que la mort de Zé Celso, au matin du 6 juillet 2023, nous apprend, c'est que le XXe siècle complexe et contradictoire ferme peu à peu ses rideaux. Le théâtre politico-culturel de l'intention de ce siècle éteint peu à peu les lumières de tous ses scénarios.

Un regard attentif sur le XXe siècle et nous sommes rapidement confrontés à d'innombrables expériences qui ont rêvé d'un monde différent de celui dans lequel nous vivons aujourd'hui au milieu de la (ré)ascension d'une extrême droite nazie-fasciste aux quatre coins du monde. La révolution mexicaine, la révolution russe, l'expérience intellectuelle-révolutionnaire de Rosa Luxemburg en Allemagne, la révolution cubaine, tout cela dans le domaine de l'histoire politique. Dans le domaine des arts, de l'architecture et de l'urbanisme, on peut penser aux avant-gardes artistiques du début du XXe siècle – avec toutes ses contradictions, comme celles du futurisme italien –, à la création du Bauhaus en Allemagne, à la révolution musicale depuis Arnoldo Schömberg , en passant par John Cage et György Ligeti. Dans plusieurs autres domaines, comme le cinéma, la danse, le théâtre, la littérature, etc., beaucoup a été produit dans le court XXe siècle.

Le Brésil de Zé Celso a joué un rôle central dans le concert international d'utopies et d'expériences qui ont projeté une transformation profonde du pays lui-même et du monde au XXe siècle. La semaine de l'art moderne dans les années 1920, Antropofagia, la musique de Gilberto Mendes, Cinema Novo, l'architecture moderne brésilienne, la littérature concrétiste des frères Haroldo et Augusto de Campos, Guimarães Rosa, le tropicalisme et le purisme radical des cordes la guitare de João Gilberto, la poésie architecturale de Lina Bo, les scènes brésiliennes de Tarsila do Amaral, les voix exubérantes et douces d'Elis Regina et Cássia Eller, la poésie-musique de Cazuza et Renato Russo. Tous ces gens ont vécu (beaucoup et beaucoup le font encore) et ont contribué à construire le Brésil, dont Zé Celso.

Zé Celso n'a pas seulement vécu au XNUMXe siècle, son existence s'est poursuivie encore plus puissamment au XNUMXe siècle actuel. Sa vie a été et sera toujours un rituel sacré-profane radical, exubérant et explicite, une bacchanale poético-humaine. Araraquara, São Paulo, le monde, local et universel, national et cosmopolite, toutes ces dimensions se superposent dans sa ville-théâtre. Le Brésil est imprégné de son théâtre-artisanat-atelier, un pays qui a été avalé et retourné dans ses innombrables rituels théâtraux. Zé Celso nous a dépouillés de tous les préjugés profonds naturalisés par la société brésilienne.

Son théâtre est dramatique, c'est comique, c'est ironique, c'est profane, c'est sacré, c'est radical, c'est intransigeant, c'est érotique, c'est charnel, c'est tactile, c'est politique, c'est « tout à fait ». en même temps maintenant ». L'expérience de vivre l'un de ses rituels théâtraux est quelque chose qui reste dans la mémoire de chacun, tout comme l'expérience que beaucoup ont pu vivre lors de la première du spectacle. Les Bacchantes en 1995 au beau et méconnu Teatro de Arena de Ribeirão Preto, à l'intérieur de São Paulo. C'était là au Teatro de Arenas - avant même ses débuts au Teatro Oficina le 2 octobre de la même année 1995 -, dans ce qui est l'un des plus beaux espaces scéniques et architecturaux en plein air de tout le pays qui, pendant des heures et des heures , nous avons pu expérimenter tout ce qu'est le théâtre de Zé Celso. la bacchanale de Les Bacchantes dans l'espace scénique-architectural qui nous ramène au monde gréco-romain classique n'a pu être guidé que par la poétique sacrée-profane de Zé Celso.

Malheureusement, le même incendie qui détruisit un jour son home-théâtre, le Teatro Oficina, détruisit sa maison-habitation et nous rendit orphelins de celui qui a osé nous dépouiller de nous-mêmes, de celui qui nous a mis en « transe » dans notre propre "terre". . Il y a vingt ans, en 2003, mourait un autre révolutionnaire, Haroldo de Campos, les « inventalínguas » profanes et poétiques des « Galaxies » infinies qui ne se lassaient jamais de (ré)inventer le Brésil avec sa prose-poésie. Entre la mort d'Haroldo et la mort de Zé Celso, le vide qui nous laisse sans « parole », cet objet-matière structurel de la poésie et du théâtre.

Heureusement, Haroldo de Campos et Zé Celso, comme beaucoup, beaucoup d'autres personnes dont les vies sont des météores qui ont dévasté nos hypocrisies et nos préjugés, n'ont jamais été que des personnes, car ils sont une idée, et les idées ne meurent jamais. Les idées sont des existences qui nous font (re)penser le monde, le Brésil, chacun de nous.

Si un jour, comme le formule poétiquement Adriana Calcanhoto, Caetano Veloso était « nu par des bacchantes » dans une scène du même spectacle Les Bacchantes lors du Rio Cena Contemporânea en juillet 1996, on peut certainement affirmer haut et fort, sans aucune crainte, que Zé Celso était « nu pour le Brésil ». Que nous reste-t-il, en s'appropriant l'idée d'Adriana Calcanhoto, qui proposait de "manger Caetano", mangeons Zé Celso, avalons-le, mâchons-le, régalons-e-mo-nous des bacchanales qu'il nous offrait toujours avec ta vie.

*Rodrigo Faria Professeur à la Faculté d'Architecture et d'Urbanisme de l'Université de Brasilia (UnB).


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