Par ARNALDO SAMPAIO DE MORAES GODOY*

Commentaire sur le film du réalisateur espagnol Mar Targarona

Il y a un sens commun troublant qui nous dit que chaque agent nazi a suivi aveuglément les ordres, de sorte qu'il ne pouvait être tenu responsable des atrocités commises. Dans la théorie générale du droit, cet argument est récurrent dans la critique superficielle du soi-disant positivisme juridique. Hans Kelsen (1881-1973), positiviste convaincu, a porté cette accusation, qui est paradoxale. Persécuté par l'académie allemande, en raison de sa descendance juive, Kelsen dut quitter l'Europe, se réfugiant aux États-Unis, en Californie, enseignant à Berkeley.

Au contraire, le droit nazi envisageait un jusnaturalisme déguisé, centré sur le «Principe du Füher», c'est-à-dire qu'en cas de doute interprétatif, il a été décidé comment Hitler définirait la question. Un plus grand volontarisme ne peut pas exister. "J'obéissais aux ordres !", une phrase de poids, formulée comme une justification hypocrite et désespérée qui protestait contre l'irresponsabilité.

Cette question est l'un des thèmes explorés dans Le photographe de Mauthausen, un film percutant, surtout pour le thème secondaire, d'intérêt pour l'historiographie espagnole. Le titre suggère un énième film, parmi tant d'autres, traitant de la barbarie nazie, avec le recul. Il ne peut pas éviter les jeeps américaines lors du défilé de la victoire. Cependant, il y a beaucoup de mérites. Le photographe de Mauthausen partage une esthétique de l'horreur qui oppose l'agresseur et l'agressé. Peur, révolte, désespoir. Dans ce cas, non seulement à cause de ce qui s'est passé, mais surtout parce qu'il y a ceux qui le nient et ceux qui cherchent des explications là où il n'y en a pas ou, pire, il y a ceux qui restent indifférents.

Apparemment, une histoire vraie soutient le récit. Un groupe d'Espagnols aurait combattu aux côtés des Français contre les armées d'Hitler. Capturés, ils sont emmenés comme prisonniers de guerre au camp de Mauthausen en Autriche. Le gouvernement du généralissime Franco a révoqué la nationalité de ces captifs espagnols, ce qui leur a retiré toute forme de protection. C'est la figure romaine classique du "homo sacer», que le philosophe italien Giorgio Agamben a repris à propos de personnes totalement dépourvues de toute forme de droits. C'est ce qui arrive à ceux qui sont emprisonnés par la haine.

Dans la typologie des triangles de l'holocauste (cousus aux uniformes des prisonniers), des triangles bleus identifiaient les immigrés et les apatrides, notamment les Espagnols exilés en France, vaincus dans la guerre civile. Cette typologie était morbide colorée : rose (homosexuels), jaune (juifs), vert (délinquants de droit commun), rouge (dissidents politiques, surtout communistes), violet (religieux), marron (tsiganes), noir (lesbiennes, prostituées, femmes alcooliques) .

Parmi les prisonniers du triangle bleu se trouve Francesc Boix (joué par Mario Casas, Galicien de La Corogne, basé à Barcelone), qui dans le film est le fils d'un tailleur, mais doué pour la photographie. Boix est en quelque sorte protégé par Paul Ricken (Richard van Weyden), un photographe country, obsédé par les images, pour qui tout était décor. La scène du nain, et ce qui est arrivé plus tard à cette personne triste, révèlent (littéralement) la bestialité et le mauvais caractère du photographe allemand. A la fin du film, avec la fin que l'on connaît tous, la justification est présentée sous la forme d'un mantra de haine : "J'ai suivi les ordres".

Combien de temps cette excuse peut-elle être acceptée ? Le droit pénal devrait rétroagir, dans le cadre de la soi-disant formule de Radbruch, selon laquelle il existe la possibilité (et la nécessité) de rendre justice, rétroactivement, même dans les cas où les crimes ont été commis dans le cadre et les limites de la légalité la plus complète. Les crimes du Troisième Reich étaient si odieux qu'une sanction rétroactive est acceptable et nécessaire. Gustav Radbruch (1878-1949), ministre de la Justice à l'époque de la République de Weimar, auteur de la formule, croyait que le positivisme aurait pu justifier la loi nazie. Un problème pour quiconque s'occupe de la pensée philosophique allemande.

le directeur de Le photographe de Mauthausen construit un mise en scène vraisemblable, dans les moindres détails, composant un univers cosmologique réaliste. Tentatives d'évasion, coups de feu, pyjamas rayés, le crématorium lui-même, un officier SS qui prétendait ne s'être jamais trompé. La toile de fond est l'imagerie commune de la barbarie. Tout rappelle les récits de Primo Levi (1919-1987), chimiste et écrivain italien qui raconte ses souvenirs d'Auschwitz en Est-ce un homme ? (Rocco), chef d'oeuvre du genre.

Il y a un garçon dans le film dont le père, un officier allemand, lui apprend à tuer, au milieu d'une fête d'anniversaire, affirmant que le prisonnier n'était pas une personne, à la grande horreur de beaucoup (également des Allemands) qui fêtaient l'enfant . Dans la scène crue, certains Allemands s'indignent du meurtre brutal, ce qui fait penser au thème de la culpabilité allemande, que le philosophe Jürgen Habermas problématise à l'image du « doigt levé ». C'est-à-dire que s'opposer aux conquêtes culturelles et civilisatrices de l'Allemagne est l'enfer de « Concentrationslager » (camps de concentration).

Concernant le thème du « doigt levé », il y a une scène dans laquelle une sonate de Beethoven est jouée sur le tourne-disque. Extatique, le photographe allemand demande au prisonnier espagnol de se méfier de la musique allemande, qu'il juge trop intense. Le spectateur est intrigué par la tension entre un chant d'une sensibilité délirante face à la froideur et à la cruauté de l'agent public nazi. Qui peut expliquer ?

Le fil conducteur de l'intrigue consiste en la tentative de cacher des négatifs de films, ce qui prouverait l'action criminelle dans le camp de concentration. Il y a un effort de la part des personnages pour enregistrer l'histoire, sous la forme d'une preuve visuelle que l'horreur était un fait, et non une illusion. Cette preuve que les êtres humains sont bien pires qu'on ne le pense, selon les occasions, est la marque de fabrique de ce beau film de Maria del Mar Targarona Borrás, plus connue sous le nom de Mar Targarona.

*Arnaldo Sampaio de Moraes Godoy est professeur à la Faculté de droit de l'Université de São Paulo (USP).

Référence

Le photographe de Mauthausen

Espagne, 2018, 110 minutes

Réalisé par : Mar Taragona

Avec : Mario Casas, Richard van Weyden, Alain Hernández, Adrià Salazar, Eduard Buch.