Par MARCELO GUIMARÃES LIMA*
Commentaires sur l'exposition au CCBB par le graphiste hollandais
Le paradoxe d'un espace délimité, restreint ou confiné et, en même temps, multiplié, l'infini non comme l'illimité formellement, mais comme une addition continue de figures ou d'éléments discrets, c'est le paradoxe de l'espace chez Escher, qui nous conduit à l'expérience singulière du vertige lié à… la claustrophobie.
Le monde magique d'Escher était une exposition présentée au Centro Cultural do Banco do Brasil, dans la région centrale de la ville de São Paulo (en 2011). Nous rappelons ici brièvement quelques caractéristiques de l'art d'Escher et observons une certaine résonance entre la poétique de l'artiste hollandais et l'espace architectural et urbain de São Paulo.
On sait que la forme géométrique est toujours le résultat d'opérations systématisées, de transformations de figures. Ainsi, l'image chez Escher, dans sa géométrie transformatrice, nous conduit au paradoxe des équivalences et de la multiplicité, de l'unité du divers et de la diversité de l'identique, des renversements, des circularités et des continuités spatio-temporelles où l'expérience commune n'entrevoit que le discret , le sens ou la trajectoire unique et le discontinu ou isolé, et inversement.
Les arts graphiques sont les arts des surfaces ou des plans. En particulier dans certaines lithographies d'Escher, elles acquièrent une densité et une présence analogues à celles de la peinture. Les arts graphiques (gravure, lithographie, eau-forte, aquatinte, gravure sur bois et techniques ou disciplines complémentaires) sont des arts de plans superposés qui transfigurent surfaces et lumières en transparences résultant du dialogue entre ombres et lumière dans des tensions complémentaires et des équilibres variés.
Vus dans la pénombre de la salle d'exposition du Centro Cultural do Banco do Brasil à São Paulo, ces gris et noirs ont acquis une sorte de vibration presque « musicale ». La question des rythmes visuels est sans doute centrale chez Escher, et est liée aux enjeux centraux de l'image et de la représentation.
Pour l'artiste singulier et « dépassé » qu'était le graveur hollandais de son temps, la question de l'œuvre d'art se distinguait des questions esthétiques « purement » ou focalisées pour se concentrer sur l'investigation structurale et structurante de l'image et de la représentation comme portes de accès, à travers les tensions et les contrastes, à l'être et à la réalité.
Le créateur Escher avait besoin de la ténacité et, en quelque sorte, de l'isolement et de la réitération constante d'une recherche particulière et marquée, avec tous ses contretemps éventuels, pour la production, dans ses meilleurs moments, d'une vision poétique originale, c'est-à-dire : une vision esthétique à part entière, capable de transfigurer des processus représentatifs et de formaliser des enjeux en œuvres d'art singulières porteuses d'une émotion singulière, à travers lesquelles la méthode et la mesure peuvent se révéler comme les fondements de notre rapport sensible et sensible à la réalité et à nous-mêmes.
São Paulo, la ville-labyrinthe, est l'arrière-plan idéal pour la vision labyrinthique d'Escher. Le contexte spatial et architectural du bâtiment du Centre culturel Banco do Brasil au centre-ville de São Paulo, rénové en 1927, dans des formes « éclectiques » (ambiguës, fusionnées, hétérogènes) entre néoclassique et Art nouveau, réaffirmé, en apparence, dans la configuration de l'espace , rythmes et structures visuelles, proportions et parcours, cette affinité retrouvée entre l'artiste et la ville, dans une sorte de dialogue insolite, discret mais efficace entre l'œuvre d'art et l'architecture.
La logique de l'imagination chez Escher est présentée et développée comme une discipline du regard, comme une sorte de pédagogie de la vision à travers laquelle nous apprenons à intuitionner dans les surfaces et les espaces auxquels nous sommes habitués, d'autres dimensions, d'autres contrastes, d'autres chemins de réalité et de la subjectivité.
*Marcelo Guimaraes Lima est artiste, chercheur, écrivain et enseignant.
la terre est ronde existe grâce à nos lecteurs et sympathisants.
Aidez-nous à faire perdurer cette idée.
CONTRIBUER
