Par PIMENT ALEXANDRE MARINHO
Commentaire sur le livre de Golondrina Ferreira
« Dans les interstices de cette diapositive grise, j'entrevois une guerre d'usure de la mort contre la vie et de la vie contre la mort. La mort : les engrenages de la chaîne de montage, le glissement imperturbable des voitures, la répétition de gestes identiques, la tâche jamais terminée […]. Et si on nous disait que tout cela n'a aucune importance, qu'il suffit de s'habituer à faire les mêmes gestes de manière toujours identique, à un moment toujours identique, en n'aspirant qu'à la placide perfection de la machine ? Tentation de mort. Mais la vie se rebelle et résiste. L'organisme résiste. Les muscles résistent. Les nerfs résistent. Quelque chose, dans le corps et dans la tête, se défend contre la répétition et le néant. […] Tout ce qui, chez les hommes sur la chaîne de montage, crie silencieusement : « Je ne suis pas une machine ! (Robert Linhart, Grève d'usine).
« Le prolétariat passe par différentes étapes de développement. Sa lutte contre la bourgeoisie commence avec son existence. » (Marx et Engels, Manifeste communiste).
À la fin de l'année dernière, une nouvelle édition – la quatrième – du livre de Golondrina Ferreira a été publiée, Poèmes à ne pas manquer. Le livre est illustré de dessins de Marco Antonio. Poèmes à ne pas manquer C’est un ouvrage qui pourrait peut-être s’inscrire dans la nouvelle littérature marginale. Après tout, le livre vient d'un éditeur indépendant, son auteur est un ouvrier et ses vers parlent de la vie des exploités dans ce pays. Dans la présentation, l'auteur avoue être dans la « tranchée poétique » de ces poètes « qui n'ont jamais été mis en avant, ni qui n'ont jamais plu à ceux qui avaient quelque chose à perdre ».
Ou encore, le livre intégrerait les nouvelles formes de réalisme qui placent aujourd'hui le prolétariat au centre des efforts littéraires, par exemple avec Luiz Ruffato. Une littérature prolétarienne contemporaine qui utilise la prose et les vers pour raconter les souvenirs et les expériences actuelles des travailleurs du Brésil.
Mais le meilleur résumé et la meilleure description du livre ont été donnés par l'auteur elle-même, dans une récente interview pour le site Internet. Cent fleurs:[I] « Poésie de combat ». En effet, la description des situations d’oppression typiques de la vie prolétarienne qui parcourent les poèmes, organisés en jours angoissants de la semaine (lundi, mardi, mercredi…), n’est pas seulement entrecoupée de protestations formulées en vers.
De simples protestations, soit dit en passant, représentatives du moment actuel de recul de la lutte ouvrière, mais qui parlent de la lutte des classes menée « sans interruption, bien que de manière silencieuse et non visible de l'extérieur, car non consacrée ». par la légalité existante, à tous les moments de la pratique de production et bien au-delà de cette pratique » (Althusser, 1999, p. 130). Des actes de protestation qui sont le sens de tous les vers ensemble, composant ainsi un manifeste politique unique, un art comme outil de mobilisation. L'esthétique, dans l'œuvre de Golondrina Ferreira, ne se réalise que pour et à travers le politique. Comme le dit encore le poète, dans une interview déjà citée : « la poésie est ce qui tisse la lutte et son absence, elle peuple la seconde de la première pour voir où elle mène ».
Les poèmes de Golondrina Ferreira ne servent donc pas seulement à parler des vies et des douleurs qui se forgent dans la production de biens et la valorisation du capital. Des poèmes forgés sur ce terrain même, conservés dans des poches « pour ne pas se perdre ». La capture de cette réalité est concomitante à sa tentative de la détruire – pour que la classe ouvrière soit capable d’une autre production et reproduction de la vie, non plus basée sur « l’esclavage salarié », un système déjà décortiqué par Marx.
Le livre de Golondrina Ferreira, dont la première édition date de 2019, apparaît dans une autre période historique où la classe ouvrière est muselée, comme le dit Edelman (2016). Tant à l’étranger qu’ici, elle subit les effets dévastateurs des transformations technologiques continues dans la production et des crises économiques et de leurs paquets et « réformes » respectifs. Comme les autres classes populaires, ils voient leurs conditions de travail et de vie se dégrader à plusieurs niveaux. Au point de ne plus savoir exactement ce qui est pire : souffrir du chômage, de la pauvreté ou du rythme effréné du travail qui rend malade, mutile et tue.
Bien qu’importantes et précieuses, il y a eu peu de rébellions ces dernières années, avec une organisation faible, voire inexistante. La majorité des mouvements ouvriers, des syndicats et des soi-disant partis ouvriers ne sont pas au service de quoi que ce soit qui se rapproche d'une révolution, mais plutôt au service d'une série interminable d'illusions et d'accords avec le capital – accords résumés par Maiakovski (2001, p. 135). ) il y a plus d'un siècle : « Pour l'un – le fil, pour les autres – son trou. / C’est ici que se révèle la république démocratique.»
C'est sous ces décombres de la vie et de la lutte du prolétariat, dans ses paysages anciens et nouveaux, que Golondrina Ferreira ose chanter. Exercice d’une paternité qui ne vient pas de soi – une identité qui refuse de s’enfermer dans un seul nom. Comme il le dit dans la Présentation : « Je remercie et dédie la beauté et la force à tous ceux qui les ont produites indirectement : au militantisme qui a survécu aux dernières décennies de déclin [...]. Aux intellectuels à l’intérieur et à l’extérieur des organisations […]. A ceux qui ont osé ne pas accepter les invitations à la conciliation […]. Ce qu'il peut encore être, je l'offre aux personnages de ce livre, aux ouvriers de mon usine, de mon pays et à tant d'autres à Shanghai, Singapour, Chicago, Buenos Aires, Berlin… ».
L'effort est de dire ce qui a été affronté dans la lutte quotidienne dans la situation actuelle, et aussi de transformer en poésie ce qui est vécu par ceux qui travaillent.
Dans les poèmes de Golondrina Ferreira, la première dimension de la lutte qui apparaît est celle entre le capital mort et cet étrange capital variable qui se réveille tôt pour gagner son pain quotidien. La machinerie, animée par une soif infinie d’appréciation, devient un personnage. Comme il est dit dans le poème qui ouvre le livre : « L’usine a faim, / a passé toute la journée / l’estomac vide. / Alors ouvrez vos bouches à cliquet / et nous passons entre vos dents / une à une. Ou même dans le poème Cinquième, où l'ouvrier, devant la machine, « s'abandonne / à sa puissance et à sa régularité, / se soumet / à ses exigences et à son temps ».
Le processus de consommation intense de la main-d’œuvre est décrit dans plusieurs poèmes. Ou plutôt rudimenté, dans sa matérialité. Qu’il s’agisse de dénoncer la « liberté » brutale et cynique qui sous-tend l’embauche et le salariat « libres » – en fin de compte, la liberté du patron de remplacer l’ouvrier comme on change une pièce.
Qu’il s’agisse de remédier aux erreurs des soi-disant droits du travail, la grande majorité, qui ne peut pas se plaindre, ne peut pas tomber malade, parfois même pas parler, dans la dictature malsaine appelée production. Que ce soit dans la description en vers de la chaîne de montage (« Un de plus / Un de plus / Un de plus » ou « Connecter/ajuster/alimenter »), ou encore la situation des ouvriers, comme dans le poème Patrícia, où est dépeint l'épuisement physique et psychique au travail : « Seulement les yeux et les mains et les tendons entre eux, sans s'arrêter, sans se fermer, sans tomber, brûlant en nous indissolubles, sans nous… ».
En fait, le sentiment des limites physiques, psychiques et morales, et de leur franchissement quotidien, à l'usine, dans la rue, à la maison, est ce qui caractérise la condition prolétarienne elle-même, comme le montrent les poèmes de Golondrina Ferreira. « Vivre / est techniquement irréalisable », dit le poème constance. Les pensées du moi lyrique et ses vers apparaissent presque comme une réaction corporelle spontanée d'étonnement et de résistance face à une telle situation de fatigue, de pauvreté et de risque. Pensées et versets qui posent la question : jusqu'à quand ? Le poème Dialogue de fin de quart de travail dit : « Est-ce parti ? – demande l’Allemand. / Ce serait mieux, Allemand, / ce serait mieux.
Cette même pulsion qui surgit puis disparaît, qui tantôt trouve une voix, tantôt reste silencieuse, est traitée comme matière poétique et politique par le poète. Cette insistance sur un corps vivant, malgré le processus de mutilation et de désubjectivation imposé par le capital, est le point de départ à partir duquel nous essayons de construire des vers plus explosifs. Des vers qui parlent non seulement de douleur et de la nécessité d'endurer, mais aussi de la force et de la haine qui peuvent être des armes, de la lutte qui peut faire avancer quelque chose et de la possibilité d'un autre lendemain. Dans le poème Quatrième, résume la joie et la puissance qui naissent lorsqu’on frappe l’ennemi : « Prévenez les superviseurs / – plus par enthousiasme que par ordre du jour – / nous avons arrêté la production ! ».
La domination du capital, comme on le sait depuis longtemps, est contradictoire. La guerre quotidienne et collective pour la survie peut aussi être le point de départ pour construire une autre guerre, qui construit quelque chose de nouveau ; la lutte de la classe bourgeoise contre le prolétariat nourrit aussi ses revers. Ce combat d’en bas est aujourd’hui modeste, avec pratiquement aucune victoire, car « l’ennemi est toujours souverain ». Mais c’est de cette époque que l’on part, et non d’autres. Aujourd’hui « la tâche est silencieuse, souterraine/sans gloire », dit le poème Pamphlet I.
La poésie combative de Golondrina Ferreira est un simple soulagement pour ceux qui n'ont pas encore abandonné l'étendard de « l'abolition définitive du salariat », comme disait Marx. À ceux qui ont enduré ces dernières années de barbarie dans ce pays d’une seule note, comme le disait la poète Marighella. Simple, mais germinal, cela nous rappelle le poème Pamphlet II.
À ceux qui sont découragés, Golondrina insiste :
Je voudrais te réconforter avec un câlin
et bonne nouvelle,
mais tu as raison
– nous sommes peu nombreux et nous sommes fatigués,
mais personne,
sinon nous,
tu peux le faire.
Nous, avec tous nos défauts,
avec notre fatigue,
avec les marques de la défaite,
avec nos morts pour se venger.
*Alexandre Marinho Poivre est doctorant en éducation à l'UnB.
Référence
Golondrina Ferreira, Poèmes à ne pas manquer. São Paulo, Editora Trunca, 2019, 126 pages.
Bibliographie
ALTHUSSER, Louis. sur la reproduction. Pétropolis, Voix, 1999.
EDELMAN, Bernard. La légalisation de la classe ouvrière. São Paulo : Boitempo, 2016.
FERREIRA, Golondrina. Poèmes à ne pas manquer. Brésil : Éditions Trunca, 2022.
MAIAKOVSKI, Vladimir. Mystère-Bufo. São Paulo : Musa, 2001.
Note
[I] https://cemflores.org/2023/01/06/entrevista-com-a-operaria-poeta-e-militante-golondrina-ferreira-por-cem-flores/
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