Sueli Costa

Ceri Richards, Nature morte avec musique, 1933
Whatsapp
Facebook
Twitter
Instagram
Telegram
image_pdfimage_print

Par ANDRÉ RICARDO DIAS*

Commentaire sur la trajectoire du compositeur récemment décédé

Quelqu'un qui a composé « Coração Ateu », « Jura Secreta », « Face a Face », « 20 anos blue », ne peut avoir qu'un paradis pour lui. C'est ce que j'ai pensé quand j'ai appris la mort de Sueli Costa. J'écris donc quelques lignes sur le compositeur si cher à la mémoire récente de la musique brésilienne.

Les voix que nous avons entendues interpréter les chansons du MPB, à une époque d'hégémonie télévisuelle et radiophonique, portaient des mélodies qui ont bercé la vie au Brésil passée devant les téléviseurs, montrant des feuilletons et leurs bandes sonores. Ainsi, notre esthétique audiovisuelle était portée par des mots et des chansons qui parlaient de l'amour et de ses impasses pures et simples.

Sueli Costa, compositrice, mélodiste et musicienne, fait partie de cette liste de musiciens qui, à partir des années 1970, ont composé, mélodique et chanté des paroles traitant d'affections liées à un romantisme bien particulier, plus proche du grand public. Des chansons qui, en quelque sorte, ont ouvert l'espace au milieu de la dominance de la samba et de la bossa nova, en même temps que, portant ces fondements, elles ont embrassé les références de la pop à la fin des années 1960. Ce sont des chansons qui parviennent à faire écho des ballades amoureuses de la musique française et italienne des années 50 et 60, aux genres jazz, ceci, tout en gardant un lien fort avec la poésie moderne. Dans le temps : voir Sueli Costa elle-même au piano interprétant « 20 anos blue ». Il est impossible de ne pas penser immédiatement à des noms comme Nina Simone et Ella Fitzgerald.

De Cacaso à Antônio Cícero, rares sont les compositeurs qui se revendiquent poètes, occupant électivement cette chaire au sein de la production littéraire. Cependant, nous, lecteurs et auditeurs, pouvons revendiquer la position de poète pour des compositeurs comme Fausto Nilo, Sueli Costa, Abel Silva, Paulo César Pinheiro, Tite Lemos – ceux-ci, les partenaires de Sueli Costa dans plusieurs de ses œuvres – et bien d'autres.

Juste pour esquisser l'argument, regardons les compositions de l'artiste, comme « Coração Ateu ». Avec son écriture dure, aux vers difficiles à gérer, bercé par une mélodie triste mais accueillante, il porte toujours la forme devenue l'étendard de ces compositions. Dans « Codilheira », un partenariat avec Paulo César Pinheiro, on retrouve ces vers : « Je veux lire dans le cœur des commandants, condamnant leurs soldats pour l'orgie de faux (…) du dieu Mars ». Un certain héritage symboliste ancré dans l'écriture de la poésie moderne.

Dans "Face a face", composé avec Cacaso, les mots se disputent la voix du narrateur-personnage. Celle-ci, retrouvée en plein affrontement avec ses petits destins et ses « tours de passe-passe », qui se fait dans un défi métrique par le ton d'une mélodie précise. Un romantique en fuite "tournant comme un fou, jusqu'à ce que la douleur s'épuise - jusqu'à ce que la rage se déchaîne".

Ces vers ne sont pas toujours simples, mais ils ont été entendus avec la simplicité directe et précise d'un recueil de chansons qui gère et comprend bien les affections et les sentiments de notre peuple. Dans « Cão sem Dono », on entendait les voix de Maísa ou Dolores Duran chanter les lamentations résignées de leurs vers :

C'est les nuits où je ne dors pas
Entre le verre, le tourne-disque et la fumée
Que je construis la tour de mon abandon
Et je tombe de grâce
(...)
La solitude est le sombre bourreau
Et les longs cils
Si je chante la joie, ça sort faux
Si je me tais, la tristesse commence"

Au final, le personnage préfère danser, se lève, se redresse, s'en va, mais se tait. Des vers bien dirigés pour l'imagination du peuple brésilien.

Le marché phonographique et les médias ont répandu ce genre de MPB en tant que musique romantique, comme on l'a dit au cours des dernières décennies. Un genre qui mérite bien plus cette tache pour la musicalité de ses mélodies et le style de ses interprètes au pays des chanteuses, disait-on. Aujourd'hui, on se permet des lectures et des écoutes plus austères. L'amour est peut-être même allé ailleurs. Ce qui ne signifie pas que de tels versets ont perdu toute signification, car ils sont rappelés et reproduits parmi le public à travers les dernières générations. Peut-être nommons-nous simplement d'une autre manière (ou évitons-nous de symboliser ?) ce contenu affectif des compositions.

Le départ de Sueli Costa évoque aussi l'oubli et la négligence envers le compositeur brésilien de musique populaire, véritable problème national. Dans un pays qui aime les jeux et entretient un étrange rapport à la vie, la trajectoire de Sueli Costa pourrait désormais prendre l'importance qu'elle n'avait pas. Si nous accordons du crédit à un dicton populaire, cela s'est peut-être produit parce que le sommet de sa carrière s'est produit à un moment où, a déclaré Tom Jobim, le pays ne pardonnait pas à ceux qui réussissaient.

* André Ricardo Dias Professeur de philosophie à l'Institut fédéral d'éducation, de science et de technologie de Sertão Pernambucano (IF Sertão PE).

Le site A Terra é Redonda existe grâce à nos lecteurs et sympathisants.
Aidez-nous à faire perdurer cette idée.
Cliquez ici et découvrez comment

Voir tous les articles de

10 LES PLUS LUS AU COURS DES 7 DERNIERS JOURS

La dystopie comme instrument de confinement
Par GUSTAVO GABRIEL GARCIA : L'industrie culturelle utilise des récits dystopiques pour promouvoir la peur et la paralysie critique, suggérant qu'il vaut mieux maintenir le statu quo que risquer le changement. Ainsi, malgré l'oppression mondiale, aucun mouvement de remise en cause du modèle capitaliste de gestion de la vie n'a encore émergé.
Aura et esthétique de la guerre chez Walter Benjamin
Par FERNÃO PESSOA RAMOS : L'« esthétique de la guerre » de Benjamin n'est pas seulement un diagnostic sombre du fascisme, mais un miroir troublant de notre époque, où la reproductibilité technique de la violence est normalisée dans les flux numériques. Si l'aura émanait autrefois de la distance du sacré, elle s'estompe aujourd'hui dans l'instantanéité du spectacle guerrier, où la contemplation de la destruction se confond avec la consommation.
La prochaine fois que vous rencontrerez un poète
Par URARIANO MOTA : La prochaine fois que vous rencontrerez un poète, rappelez-vous : il n'est pas un monument, mais un feu. Ses flammes n'illuminent pas les salles, elles s'éteignent dans l'air, ne laissant qu'une odeur de soufre et de miel. Et quand il sera parti, même ses cendres vous manqueront.
Les voiles de Maya
Par OTÁVIO A. FILHO : Entre Platon et les fausses nouvelles, la vérité se cache sous des voiles tissés au fil des siècles. Maya – un mot hindou qui désigne les illusions – nous enseigne que l'illusion fait partie du jeu, et la méfiance est la première étape pour voir au-delà des ombres que nous appelons réalité.
Régis Bonvicino (1955-2025)
Par TALES AB'SÁBER : Hommage au poète récemment décédé
Conférence sur James Joyce
Par JORGE LUIS BORGES : Le génie irlandais dans la culture occidentale ne découle pas de la pureté raciale celtique, mais d’une condition paradoxale : la capacité à traiter avec brio une tradition à laquelle ils ne doivent aucune allégeance particulière. Joyce incarne cette révolution littéraire en transformant la journée ordinaire de Leopold Bloom en une odyssée sans fin.
Le Prix Machado de Assis 2025
Par DANIEL AFONSO DA SILVA : Diplomate, professeur, historien, interprète et bâtisseur du Brésil, polymathe, homme de lettres, écrivain. Car on ne sait pas qui vient en premier. Rubens, Ricupero ou Rubens Ricupero.
La réduction sociologique
De BRUNO GALVÃO : Commentaire sur le livre d'Alberto Guerreiro Ramos
Syndrome d'apathie
De JOÃO LANARI BO : Commentaire sur le film réalisé par Alexandros Avranas, actuellement à l'affiche en salles.
Rattraper son retard ou prendre du retard ?
Par ELEUTÉRIO FS PRADO : Le développement inégal n’est pas un accident, mais une structure : alors que le capitalisme promet la convergence, sa logique reproduit les hiérarchies. L’Amérique latine, entre faux miracles et pièges néolibéraux, continue d’exporter de la valeur et d’importer de la dépendance.
Technoféodalisme
Par EMILIO CAFASSI : Considérations sur le livre récemment traduit de Yanis Varoufakis
Voir tous les articles de

CHERCHER

Recherche

SUJETS

NOUVELLES PUBLICATIONS