W. H. Auden -

WH Auden

29/03/2022

chroniqueurs

Par PAULO MARTIN*

Pensées sur le poète anglais

« Les paroles d'un mort/ Sont modifiées dans les entrailles des vivants » (Auden, WH « En mémoire de WB Yeats »).

Il y a près de 50 ans, la poésie perdait Wystan Hugh Auden (1887-1973). Poète qui aux côtés de TS Eliot et Ezra Pound[I] forme une grande triade de poésie moderne en langue anglaise. Il convient de mentionner que sa poésie complète le spectre esthétique de cette production moderne. WH Auden est loin des deux, il ne partage pas le même univers culturel et littéraire. Votre souche est une autre, c'est une autre, votre classe. La perspective politique contribue beaucoup à cette distance. Après tout, Eliot est un chrétien conservateur ; Pound, un fasciste, partisan de Mussolini et Auden est un diplômé d'Oxford qui a participé à la résistance républicaine pendant la guerre civile espagnole, un homme de gauche. Ces données dans la comparaison entre les poètes et dans l'observation de la poésie des trois sont opérantes pour l'intellection de ce moment poétique.

En définitive, la diversité politique que l'on retrouve dans ce trio est la preuve que la bonne poésie n'a pas besoin, elle ne dépend pas du parti pris politique assumé. La bonne poésie n'a pas de race, de croyance, d'idéologie ou de sexe. Il a de la poésie : langage condensé, esthétiquement construit. La poétique repose sur la dextérité avec les mots, la compréhension de leur musicalité, leur rythme, leur message – je pense à Jakobson.

Cela dépend de la façon dont ils, les mots, sont disposés sur la feuille de papier, la peau du poème, et de sa syntaxe, un corps vivant dans un ordre riche. Cela dépend de la façon dont les mots sont utilisés, dans la dénotation évidente ou dans la connotation suggestive d'une sélection lexicale. Cela dépend de l'invention de nouvelles significations, quand tropes sont appliqués et la relation entre le sens et la forme exprimée qui produit une étrangeté méconnaissable puis, à la vitesse de la lumière, se transforme en quelque chose de lumineux, vibrant, éthéré… poésie. Ainsi, ces poètes sont équivalents, car ils sont d'accord dans l'acte d'écrire de la bonne poésie.

Puisque la plus grande caractéristique de la poésie est son universalité, qui, sans aucun doute, est associée au caractère de vérité que les mots revêtent dans chaque lecture possible, après tout, comme le dit WH Auden dans l'épigraphe « les paroles d'un mort changent en les entrailles des vivants. Auden lui-même, cependant, avait déjà averti que les vérités contenues dans les lectures sont finies et peuvent être hiérarchisées : les plus vraies, les douteuses, les certainement fausses et les absurdes.

Alors je m'occupe des vrais. Ce sont eux qui parviennent, à partir de la particularité singulière et individuelle, à atteindre l'universel qui nous afflige, nous touche, nous fait taire tous. L'univers poétique est donc l'espace dans lequel l'individualité, la personnalité et la personnalité s'épanouissent et parviennent à atteindre le tout. Ce n'est pas autrement qu'Aristote dans le célèbre chapitre 9 de Poétique a proposé que la poésie est plus philosophique et élevée que l'histoire : « l'historien et le poète ne diffèrent pas, parce qu'ils écrivent en vers et en prose (…) ils diffèrent, en ce que l'un dit les choses qui se sont passées et l'autre ce qui pourrait se passer. C'est pourquoi la poésie est plus philosophique et supérieure à l'histoire, puisque la première renvoie à l'universel et la seconde au particulier ».

Cependant, l'unicité peut provenir de différents matériaux, si le processus de composition est observé. Elle peut provenir, par exemple, de faits réels, de ce qui a été vécu, ou elle peut provenir d'un moment fécond, absolument hypothétique. Et de cette façon, la poésie de Drummond se distingue (Quand je suis né un ange tordu / un de ceux qui vivent dans l'ombre / a dit : Vai Carlos ! Ser gauche dans la vie[Ii]) et Pessoa (Le poète est un prétendant./ Il fait si complètement semblant qu'il prétend même qu'il est la douleur/ La douleur qu'il ressent vraiment[Iii]), ou encore celui d'Eliot (Temps présent et temps passé / Sont tous deux peut-être présents dans le temps futur / Et un temps futur contenu dans le temps passé. / Si tout temps est éternellement présent / Tout temps est irrémédiable[Iv]) et d'Auden :

Une phrase prononcée fait apparaître un monde
Où toutes les choses arrivent comme elles le disent;
On doute de l'orateur, pas de tong on entend :
Les mots n'ont pas de mot pour les mots qui ne sont pas vrais
Syntactiquement, pensé, il faut être clair,
On ne peut pas changer de sujet à mi-chemin de la pensée,
Ni modifier les tensions pour apaiser l'oreille :
Les contes arcadiens sont aussi des histoires de malchance.
Mais nous devrions vouloir bavarder tout le temps,
Si la réalité n'était pas la fiction à son meilleur,
Ou trouver un charme dans les syllabes qui riment,
Notre destin n'était-il pas exprimé par hasard verbal,
Comme des rustiques dans une pantomime ring-dance
Le Chevalier à un carrefour isolé de sa quête ?[V]

Un monde est né de la phrase prononcée
Où tout se passe comme il est;
Dans le mot le mot est engagé :
C'est au discours, et non à l'orateur, que l'approbation est donnée.
Claire est la syntaxe, et plus encore : que rien
Changer le thème à son flux naturel
N'échange même pas des moments pour l'amour pour rien
Car il y a des versions tristes de la pastorale.
Pour un blabla sans fin
Si les faits étaient notre meilleure fiction ?
Devant le verbe facile à trouver
Que rime le faux enchantement,
Quelle danse zagais dorlote l'insondable
Chevalier errant dans la solitude[Vi]

Soi "était la fiction pour nous de son mieux« – les faits sont notre meilleure fiction, Auden serait-il le poète, du fait de son attachement au réel, réducteur, limité ou quelque chose de moins, plus petit ? Absolument pas. Au même titre qu'un certain Drummond lorsqu'il dit que "le temps est ma matière, le temps présent, les hommes présents, la vie présente"[Vii], il ne l'est pas non plus. Dès lors, la dichotomie entre matière réelle et matière fictive ne saurait être un facteur déterminant qualifiant l'effusion lyrique du poète yorkais.

Sachant que son matériau poétique ne pouvait pas être irréel, il convient d'observer sous quelles influences WH Auden a produit son travail. A la lecture de quelques poèmes, on le voit mêlé tantôt aux théories marxistes, tantôt aux freudiennes, tantôt à un christianisme existentiel, ce qui lui fera reléguer, dans une certaine mesure, son homoaffectivité et son marxisme à la fin de sa vie.

D'autre part, on a aussi que son travail adhère à l'espace physique puisqu'il y a un Auden anglais et un Américain puisqu'il s'est fait naturaliser en 1939. Tous deux ont pourtant travaillé sur le même sujet réel, la meilleure fiction.

Edmund Wilson, dans un bref texte "WH Auden en Amérique» de 1956, avertit que, malgré le génie d'Auden étant fondamentalement anglais et qui comprend son agitation, sa richesse, son obstination, son audace et son excentricité, l'Amérique lui aurait fourni un esprit qui se sent au centre des choses et ce serait lui ont donné un point de vue international ou supranational, le rapprochant d'une universalité lyrique plus que parfaite. D'autre part, José Paulo Paes, excellent traducteur du poète, en fait, excellent traducteur, dit que "la phase américaine est marquée par une préoccupation métaphysique presque toujours absente de la phase anglaise, dans laquelle prédominent les préoccupations politiques et psychologiques". ”.

De ce point de vue, j'observe que le marxisme d'Auden est plus viscéralement attaché à la jeunesse. Cette teinte politico-idéologique ne doit cependant pas indiquer que ses textes sont des pièces de propagande pamphlet, quelque chose presque toujours – il y a des exceptions – anti-littéraire. Au contraire, la poésie est revêtue d'un caractère critique des circonstances entourant l'exploitation bourgeoise et cherche à constituer une alerte à la conscience de la race humaine. Il n'y a donc dans le poète aucun caractère de poésie engagée, Stricto sensu, qui utilisent la littérature comme étiquette à des fins qui ne lui appartiennent pas, c'est-à-dire la simple propagande. J'ai lu:

Aujourd'hui l'augmentation délibérée des chances de mort,
L'acceptation consciente de la culpabilité dans le meurtre nécessaire ;
Aujourd'hui la dépense des pouvoirs
Sur le pamphlet plat éphémère et la rencontre ennuyeuse.
(...)
Les étoiles sont mortes. Les animaux ne regarderont pas.
Nous sommes laissés seuls avec notre journée, et le temps est court, et
Histoire aux vaincus
Peut dire Hélas mais ne peut ni aider ni pardonner.[Viii]

Aujourd'hui l'augmentation inévitable des chances de mourir,
L'acceptation consciente de la culpabilité dans le fait du meurtre ;
Aujourd'hui la dépense des pouvoirs
Dans l'ennuyeux pamphlet éphémère et le rallye ennuyeux.
(...)
Les étoiles sont mortes ; les animaux ne voient pas.
Nous sommes seuls avec le jour qui nous est tombé et le temps est court et le
L'histoire au bord de la défaite
Vous pouvez dire malheur mais vous ne pouvez pas nous absoudre ou nous aider.[Ix]

La poésie ne diffère de la poésie d'Eliot et Pound que par le choix de la matière à travailler, son attitude face au monde est différente. Cependant, on ne peut manquer d'observer que l'influence du canon Poundian est facilement vérifiable dans la production des poètes des années 30 et cela inclut Auden. La future dimension temporelle qui pour Eliot et Pound était inexistante, après tout nous étions dans The Waste Land[X], une vérité à laquelle il n'y avait pas d'issue, dans la poésie d'Auden, Spender, Day Lewis[xi] et d'autres revinrent à l'utopie en rapport étroit avec l'option politique.

L'expérience d'Auden avec Freud a commencé en 1928 lorsqu'il a découvert les théories d'Homer Lane et de Georg Groddeck à Berlin.[xii]. Le premier un psychologue américain, le second un psychanalyste allemand dont les conceptions sur le désir et les maladies psychosomatiques étaient bien plus incisives que celles de Freud lui-même, ainsi vu par Auden :

Mais il nous souhaite plus que cela : être libre
Est souvent d'être seul; il unirait
Les moitiés uniques fracturées
Par notre propre sens bien intentionné de la justice,

Rendrait au plus grand l'esprit et la volonté
Les petites possessions mais ne peuvent utiliser
Pour les différends arides, redonnerait à
Le fils la richesse de sentiment de la mère.[xiii]

Mais il ne voulait pas plus que ça. Sois libre
C'est souvent être seul. Il a pris soin d'unir
moitiés inégales brisées
par notre bonne intention d'être juste;

redonner aux anciens l'acuité et la volonté
que les mineurs possèdent et utilisent
dans les disputes insensées, rends
au fils l'opulence du sentiment maternel[Xiv]

La phase américaine, quant à elle, est essentiellement de caractère existentiel, résultat de sa reconversion à l'anglicanisme. Sa base philosophique est Kierkegaard[xv], pour qui, selon les mots de Paes, « Dieu était infiniment éloigné de l'homme, la foi devait être aveugle comme un saut dans l'obscurité et l'angoisse était le prix à payer pour la liberté fatale de devoir choisir par nous-mêmes ce qu'il fallait faire à chaque instant de notre vie sans aucun guide pour nous guider dans le choix ». Une telle prédisposition justifie sûrement l'affirmation de Wilson sur sa position supranationale. De plus, cela vous rapproche de la Pois romantique de la « chute » à laquelle tout être humain est soumis, lorsque surgissent les imperfections du genre humain, ses soucis, ses défauts, ses angoisses, façonnés dans l'œuvre poétique comme solution et sublimité.

En plus de ces aspects de la poésie d'Auden, il y en a deux autres qui ne se limitent pas à son espace-temps. Au contraire, ils parcourent toute sa production : la rhétorique et la poétique de la simplicité – j'aime penser à Bandeira – et l'influx classique.

Dans un article publié dans un journal (L'état de São Paulo 23/08/1998), Philip Hensher fait une observation intéressante. Il dit: "Souvent [la poésie d'Auden] demande au lecteur de consulter un dictionnaire, de comprendre des lignes comme 'Épannaleptiques, rhopaliques, acrostiches analytiques' (apanaleptiques, ropaliques, acrostiches anacycliques[Xvi]), ou, tout aussi souvent, un dictionnaire biographique, permettant au lecteur de suivre lorsqu'il commence à se comparer »avec Bradford ou avec Cottam, ça fera l'affaire»[xvii]. Mais ce n'est pas un poète qui, comme Pound ou Zukofsky, a besoin de toute une bibliothèque pour lire son Poèmes complets. »

En effet, l'affirmation de Hensher est correcte, mais il n'est pas prudent d'aborder cette poétique du prosaïque. Il se configure comme un projet qui prévoit l'effet de sens, comme c'est souvent le cas chez les grands poètes. En portugais, nous avons Bandeira et quelques Oswald, qui, aussi simples qu'ils puissent paraître, constituent une source de références biographiques et intertextuelles qu'on ne peut jamais négliger. La rhétorique de la simplicité vise donc à véhiculer une apparence simple, pourtant il y a peu de simplicité dans le processus qui l'engendre.

Ainsi, même si nous n'avons pas besoin d'une bibliothèque pour le comprendre, nous ne pouvons observer naïvement sa poésie comme si nous lisions un article de journal. Après tout, nous avons affaire à de la poésie et celle-ci n'admet pas, quoi qu'il en soit, un regard neutre, timide ou naïf. Il ne faut pas oublier, malgré l'apparence référentielle, que nous sommes face à un code, habitué à des effets de sens qui font nécessairement partie du message.

Il est vrai qu'en proposant l'apparent simple au détriment du complexe, Auden déplace l'effet de l'acte immédiat de lecture vers l'acte d'intellection, c'est-à-dire en provoquant un retard dans la complexité cachée. Ce qui pourrait n'être qu'une blague ou le remaniement d'une anecdote se développe dans des significations et des vérités beaucoup plus grandes, lisez :

Honorons si nous le pouvons
L'homme vertical
Bien que nous n'apprécions personne
Mais l'horizontale.[xviii]

Honorons, comme un idéal,
homme droit,
même si nous apprécions
Juste l'horizontale.[xix]

Par conséquent, une partie de la critique qui comprend la poésie d'Auden est fausse, car elle est si simple qu'elle n'a pas besoin de commentaires. Ses sources sont innombrables, les enjeux qui l'entourent innombrables, le résultat, le poème, la matière parfaite en conjonction avec la réalité, la pure fiction.

*Paulo Martins est professeur de lettres classiques à l'USP. Auteur, entre autres livres, de La représentation et ses limites (Edusp).

notes

[I] Thomas Stearns Eliot (1888-1965) et Ezra Weston Loomis Pound (1885-1972).

[Ii] Drummond de Andrade, C. « Poème de Sete Faces ».

[Iii] Pessoa, F. "Autopsychographie".

[Iv] Eliot, TS "Quatre Quatuors".

[V] Auden, WH "Mots".

[Vi] Traduction de João Moura Júnior.

[Vii] Drummond de Andrade, C. "Mãos Dadas".

[Viii] Auden, WH "Espagne".

[Ix] Traduction de José Paulo Paes.

[X] Poème d'Eliot publié en 1922 dont le thème est la grande guerre.